Berriak - Actualidad





AULA/GELA
Trabajos forzados en León e Islas Canarias
Azaroaren 10ean, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, ostiral honetan, azaroaren 10ean, bi dokumental eskainiko dira.

Lehena, Fabero del Bierzoko (Leóngo) meategietan, presoek eginiko lanei buruzkoa. Bigarrena, Kanariar uharteetan, Soldadu-Langileen (Zigortuen) Diziplinazko Batailoiak irekitako errepideen gainean.

Pertsona horien bizitzari buruzko ikuspegi orokorra eta kritikoa eskaintzen dute bi dokumentalek. León eta Kanariar Irletan gertatu zenari hurbiltzen laguntzen gaituzte, eta altxaketa faxistaren kontra kokatzea partekatzen dute, nahiz eta bere protagonistek jatorri desberdinak izan. Espainiako lurraldean barreiatutako zigor-lekuetatik datozen kontaketak dira, baina gai bera dute hizpide. Azken finean, hamarkadetan zehar, nahita ezkutatutako historiaren zati baten gaineko kontaketa komun, kolektibo eta legitimoa osatzeko erraminta dira.








AULA/GELA
Trabajos forzados en León e Islas Canarias
Día 10 de noviembre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz este viernes, 10 de noviembre, se proyectarán dos documentales.

El primero sobre el trabajo de presos en las minas de Fabero del Bierzo (León). El segundo, sobre las carreteras abiertas por un Batallón Disciplinario de Soldados Trabajadores (Penados) en las montañas de las Islas Canarias.


Ambos documentales tienen el propósito de ofrecer una visión global y crítica sobre lo que fue la vida de esas personas. Permiten acercarnos a lo que ocurrió en León y en Islas Canarias, y aunque sus protagonistas son de orígenes diferentes, comparten el haberse situado frente al levantamiento fascista. Relatos que proceden de lugares de castigo dispersos por el territorio español, pero que hacen alusión a lo mismo. En definitiva, son herramienta para la construcción de un relato común, colectivo y legítimo sobre una parte de la historia intencionadamente ocultada durante décadas.




AULA/GELA
Trabajos forzados en Navarra y Andalucía
Azaroaren 3an, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, ostiral honetan, azaroaren 3an, bi dokumental eskainiko dira.

Bata, nafarroako pirineotan errepideak zabaldu zituzten preso-batailoei buruzkoa, eta bestea, Andaluzian, Guadalquivir-ko Kanal Baxua eraiki zuten “Colonia Penitenciaria Militarizada” presoen gainean eginikoa.


Pertsona horien bizitzari buruzko ikuspegi orokorra eta kritikoa eskaintzen dute bi dokumentalek. Andaluzian eta Nafarroan gertatu zenari hurbiltzen laguntzen gaituzte, eta altxaketa faxistaren kontra kokatzea partekatzen dute, nahiz eta bere protagonistek jatorri desberdinak izan. Espainiako lurraldean barreiatutako zigor-lekuetatik datozen kontaketak dira, baina gai bera dute hizpide. Azken finean, hamarkadetan zehar, nahita ezkutatutako historiaren zati baten gaineko kontaketa komun, kolektibo eta legitimoa osatzeko erraminta dira.





AULA/GELA
Trabajos forzados en Navarra y Andalucía
Día 3 de noviembre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz este viernes, 3 de noviembre, se proyectarán dos documentales.

Uno sobre la presencia y memoria de batallones de prisioneros que abrieron carreteras en el Pirineo navarro y el otro, sobre los presos de la Colonia Penitenciaria Militarizada, encargada de la construcción del Canal del Bajo Guadalquivir, en Andalucía.

Ambos documentales tienen el propósito de ofrecer una visión global y crítica sobre lo que fue la vida de esas personas. Permiten acercarnos a lo que ocurrió en Andalucía y Navarra y aunque sus protagonistas son de orígenes diferentes, comparten el haberse situado frente al levantamiento fascista. Relatos que proceden de lugares de castigo dispersos por el territorio español, pero que hacen alusión a lo mismo. En definitiva, son herramienta para la construcción de un relato común, colectivo y legítimo sobre una parte de la historia intencionadamente ocultada durante décadas.





AULA/GELA
Ernesto Che Guevara
Urriaren 27an, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, urriaren 27ko saioa Ernesto Che Guevarari eskainiko zaio.  

Bere heriotzara arte, Iraultza Kubatarraren ondoren bizitako ospeko handiko garaietan arreta ipiniko du, hots, Hirugarren Munduaren borrokarekiko bere konpromisoa berretsiz, AEBetako inperialismoaren kontra Che-k Nazio Batuetako diskurtso suharra ematen duenean edota kanpaina boliviarrean.

Ikusleek , halaber, “Luis Cuartero. Che-ren Boliviako testigua” aldi baterako erakusketaz gozatu ahal izango dute.



AULA/GELA
Ernesto Che Guevara
Día 27 de octubre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión del viernes 27 de octubre, se va a dedicar a Ernesto Che Guevara.

Se centrará en el período más alto de su popularidad tras la Revolución Cubana, hasta su muerte, es decir, cuando el Che pronuncia un vehemente discurso en las Naciones Unidas, reafirmando su compromiso con la lucha del Tercer Mundo contra el imperialismo de los EE.UU. y en la campaña boliviana.

Así mismo, el público podrá disfurtar de la exposición temporal “Luis Cuartero. Testigo de la Bolivia del Che”.






AULA/GELA
HITZALDIA
Luis Cuartero. Testigo de la Bolivia del Che
Urriaren 20an, 18:00etan
Doako sarrera

“Luis Cuartero. Che-ren Boliviako testigua” erakusketa dela eta, Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, ostiral honetan, urriaren 20an, Che-Luloide Experience-eko kide diren Imanol Arteaga eta Verónica Crespok hitzaldia eskainiko dute Luis Cuarteroren inguruan. Misiolari aragoiarrak 60ko hamarkadan Boliviara bidaiatu zuen eta bertako gizarte, erlijio, kultura eta politikaren egoera azaltzen dute bere argazkiek.

Luis Cuarteroren artxiboa koloretako argazki, diapositiba, audio eta beste zenbait dokumentuz osatuta dago. Horietan estatuburuak, ordezkari militarrak, elizako goi-karguak eta 60-70ko hamarkadetan Bolivian izandako gertaera garrantzitsuen testigantza azaltzen dute. Esaterako, Ernesto Guevara de la Sernarenaren, “Che-ren” hilotza agertzen da Vallegrande-ko garbitokian.

Bere ilobak, Imanol Arteagak, topatu zuen 3.000 diaposotiba eta argazkiz osaturiko artxibo aparta haren etxean (Castiliscar, Zaragoza), eta ordudanik, bere ikerketari ekin zion.

Lau urte eta dozena bat pertsonen laguntza behar izan dute argazki horien sekretuak argitara ateratzeko, eta Photomuseumeko erakusketa, lan gogor horren emaitza da. Che-Luloide Experience taldeko kideek ikerketaren berri emango digute, eta erabilitako iturriak aipatzeaz gain, erakusketan ikusgai dauden Cuarterok erabilitako kamera eta objektuei buruz ere hitz egingo dute.



AULA/GELA
CONFERENCIA
Luis Cuartero. Testigo de la Bolivia del Che
Día 20 de octubre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita


Con motivo de la la exposición temporal “Luis Cuartero. Testigo de la Bolivia del Che”, dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz este viernes, 20 de octubre, Imanol Arteaga y Verónica Crespo, miembros del colectivo Che-Luloide Experience impartirán una conferencia para acercarnos a la figura de Luis Cuartero, misionero aragonés que viajó en los años 60 a Bolivia y fotografió la realidad social, religiosa, cultural y política de la época.

El archivo de Luis Cuartero se compone de fotografías a color, diapositivas, audios y otros documentos donde aparecen jefes de Estado, representantes militares, altos cargos de la iglesia y testimonios de importantes acontecimientos de Bolivia de los años 60 y 70. Entre ellas las fotografías de Ernesto Guevara de la Serna yaciendo en el lavadero de Vallegrande.

Su sobrino, Imanol Arteaga encontró este magnifico archivo de más de 3.000 diapositivas y fotografías en su vivienda de Castiliscar (Zaragoza) y a partir de ese momento empezaron con su investigación.

Han sido necesarios cuatro años y la participación de más de una docena de personas para desvelar algunos de los secretos que guardan esas fotografías, y la exposición en el Photomuseum de Zarautz, es el resultado de la misma. Los testimonios de los miembros de Che-Luloide Experience nos aportarán datos sobre la investigación realizada, las fuentes consultadas, y nos hablarán de los objetos y cámaras de fotos que utilizó Cuartero en su etapa boliviana y que se muestran en la exposición.





AULA/GELA
Urriaren 6an, 18:00etan
Doako sarrera

“Luis Cuartero. Che-ren Boliviako testigua” aldi baterako erakusketa dela eta, urriaren 6ko Aula/Gela saioa Ernesto Che Guevarari eskainiko zaio.

Ernesto Guevara (Rosario, Argentina, 1928ko ekainaren 14a - La Higuera, Bolivia, 1967ko urriaren 9a), "Che" Guevara ezizenez ezagunagoa, iraultzailea, politikaria, militarra, idazlea eta kazetaria eta Kubako iraultzaren pentsalari eta komandanteetari bat izan zen. Guevarak Estatu Kubatarra eratzen parte hartu zuen, Iraultzatik hasi eta 1965 arte.


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AULA/GELA
Día 6 de octubre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Con motivo de la apertura al público de la exposición “Luis Cuartero. Testigo de la Bolivia del Che”, la sesión del programa Aula/Gela del viernes 6 de octubre, se va a dedicar a Ernesto Che Guevara.

Ernesto Guevara (Rosario, Argentina, 14 de junio de 1928 - La Higuera, Bolivia, 9 de octubre de 1967), conocido como el Che Guevara, fue un revolucionario, médico, político, militar, escritor y periodista y uno de los ideólogos y comandantes de la Revolución cubana. Guevara participó desde la Revolución y hasta 1965 en la organización del Estado cubano.
























AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
 JACKSON POLLOCK
4 de agosto 18 h.

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 4 de agosto a las 18h.
Se va proyectar un filme donde se analizará la figura del pintor estadounidense Jackson Pollock (1912-1956), importante figura en el movimiento del expresionismo abstracto.

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                                                          AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
JACKSON POLLOCK
Abuztuak 4an 18etan
               

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, abuztuaren 4an, 18:00etan.

Jackon Pollock (1912-1956) buruzko filma eskainiko da. Espresionismo abstraktuaren mugimenduko margolari nabarmenetako dugu estatubatuarra.







AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
ARTE GÓTICO
Historia del arte V
28 de julio 18 h.

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 28 de julio a las 18h, se va a proyectar el quinto capítulo de la serie dedicada a la historia del arte.
El nacimiento del Arte Gótico comienza en el corazón de Francia. Durante esta época las catedrales y su construcción se convirtieron en lo más importante en toda Europa. Se caracteriza por un diseño esquelético acompañados de elementos de construcción y relieves en los muros y la mezcla entre piedra y cristal.





                                                          AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
ARTE GOTIKOA
Artearen historia V
Uztailak 28an 18etan
               

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, uztailaren 28an, 18:00etan, artearen historiari buruzko dokumentalaren bigarrengo atala emango da.

Arte Gotikoaren jaiotza Frantziako bihotzean heman zen. Garai honetan katedralak eta bere eraikuntza elementu garrantzitsuetan bihurtu ziren. Bere ezaugarriak; diseinu eskeletikoaz gain, eraikuntzarako eta harresietarako bai erliebearen erabilera eta harriaren eta kristalaren arteko nahasteka dira.







AULA/GELA
Gabriel García Márquez
Uztailaren 21ean, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, Gabriel García Márquez idazle, gidoilari, editore eta kazetari kolonbiarrari eskainiko zaio uztailaren 21eko saioa.
1967an "Cien años de soledad", errealismo magikoaren eleberririk arrakastatsuena, argitaratu zuenean,  Marquez Hegoamerikako literaturaren eztandaren bozeramaile bihurtu zen.  Egile emankorra, honako tituluak nabarmenduko ditugu: El otoño del patriarca (1975), Crónica de una muerte anunciada (1981) o El amor en los tiempos del cólera (1985). Bere ibilbidea zela eta, 1982an Literaturako Nobel Saria eskuratu zuen.

Saioa bukatzerakoan, Luisa Rivera-k ilustratutako
“Cien años de soledad” liburuaren ale bat zozketatuko da.






AULA/GELA
Gabriel García Márquez
Día 21 de julio, a las 18:00 horas
Entrada gratuita


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión  del viernes 21 de julio, se va a dedicar al escritor, guionista, editor y periodista colombiano
Gabriel García Márquez (Aracataca, 6 de marzo de 1927 - Ciudad de México, 17 de abril de 2014).

Márquez situó la narrativa hispanoamericana en la primera línea de la literatura mundial con la publicación de “Cien años de soledad” (1967), obra cumbre del llamado realismo mágico. Autor prolífico, destacaremos los siguientes títulos: El otoño del patriarca (1975), Crónica de una muerte anunciada (1981) o El amor en los tiempos del cólera (1985). Su trayectoria fue reconocida con la concesión del Premio Nobel de Literatura en 1982.


Al finalizar la sesión, se sorteará un ejemplar del libro “Cien años de soledad” ilustrado por Luisa Rivera.



AULA / GELA

Proiekzioa / Proyección

Uztailak 14 de julio 18:00 H.





Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, amerikar espresionista abstraktuei eskainiko zaio uztailaren 9ko saioa.

Berrogeiko hamarkadan espresionista abstraktuek Pariseko Eskolaren nagusitasunari aurre egin zioten. Ordura arte, Paris izan zen artearen hiriburua,
batez ere, abanguardia historikoen garaian (1900-1940).

Bigarren Mundu Gerra ostean, munduko arte-zentroa Paristik New Yorkera aldatu zen, espresionista abstraktuak buru zirelarik.  Artista horiek borroka egiten zuten adierazteko haien balioak eta azpimarratzen zituzten askatasuna, bulkadan eta sena. Gaina, gehienetan, mihise handiak eta pintzelkada askea eta zabala erabiltzen zuten. Artisten artean honakoak nabarmenduko ditugu: Gorky, Gottlieb, Hofmann, Kline, de Kooning, Krasner, Motherwell, Newman, Pollock, Reinhardt, Rothko y Rosenberg.





Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión  del viernes 14 de julio, se va a dedicar a los expresionistas abstractos americanos.


En los años cuarenta los expresionistas abstractos desafiaron la hegemonía de la Escuela de París, que durante el desarrollo de las vanguardias históricas (1900-1940) había ocupado un puesto de privilegiado.

Tras la II Guerra Mundial, el centro artístico mundial se traslada de París a Nueva York, liderados por los expresionistas abstractos. Estos artistas luchaban por expresar sus propios valores y hacián hincapié en la libertad, el impulso y el instinto, y en su mayoría, favorecían los lienzos a gran escala con una pincelada amplia e improvisada. Entre los artistas destacaremos: Gorky, Gottlieb, Hofmann, Kline, de Kooning, Krasner, Motherwell, Newman, Pollock, Reinhardt, Rothko y Rosenberg.


AULA/GELA
Hitzaldia eta liburu aurkezpena
IÑAKI MARCAIDA
Analogikotik digitalera
Uztailaren 7an, 18:00etan
Doako sarrera
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, Iñaki Marcaida argazkilari bizkaitarrak ”Analogikotik digitalera” bere liburu berria, aurkeztuko du.   







AULA/GELA
Conferencia presentación del libro
IÑAKI MARCAIDA
Del analógico al digital
Día 7 de julio, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el fotógrafo vizcaíno Iñaki Marcaida ofrecerá una conferencia-presentación sobre su última publicación titulada “Del analógico al digital”  




AULA/GELA
Thomas Wolfe
Ekainaren 30an, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, Thomas Wolfe eleberrigile estatubatuar apartari eskainiko zaio ekainaren 30eko saioa.

Wolfek lau eleberri luze, ipuin asko, poesia, lan dramatikoak eta eleberri-zatiak idatzi zituen. Bere prosari poesia dario, oso deskribatzailea da, hein handi batean bere bizitzan oinarrituta daudelarik bere argumentuak. Bere liburuek XX mendeko lehen herenaren Estatu Batuetako kultura eta ohiturak islatzen dituzte, batez ere jaioterriko haurtzaro-urteak eta gaztaro goiztiarra, eta geroago New Yorken eta Bostonen bizi izandako urteak.





AULA/GELA
Thomas Wolfe
Día 30 de junio, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión  del viernes 30 de junio, se va a dedicar al novelista estadounidense Thomas Wolfe.


Wolfe escribió cuatro novelas largas, muchos cuentos, poesía, obras dramáticas y fragmentos de novelas. Su prosa destila poesía, es muy descriptiva, estando sus argumentos en gran parte basados en su vida. Sus libros reflejan la cultura y costumbres de Estados Unidos del primer tercio del siglo XX, en especial los de su ciudad natal en sus años de niñez y temprana juventud y los años vividos posteriormente en Nueva York y Boston.


AULA/GELA
PHOTOMUSEUMEN

El otro pacto de Santoña


Liburuaren aurkezpen hitzaldia
Iñaki Anasagasti eta Koldo San Sebastianen eskutik

Ekainaren 23an, 18:00etan.
Doako sarrera.

Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, ekainaren 23an, 18:00etan “El otro pacto de Santoña” liburuaren aurkezpena burutuko da egileen eskutik.                                                                                                            



Santoñako beste Ituna

1937ko abuztuan, Euskal Armadaren soldaduek italiarrei, gobernu frankistaren aliatuei, armak, eman zizkieten. Aurrerantzean, historia liburuetan Santoñako Ituna izenez ezagutuko da pasarte hori. Akordioa Valentzian babestuta zegoen gobernu errepublikanoaren bitartekaritzarik gabe egin zelako, soilik horregatik, historiografia nagusiak onartu zuen errenditzearen berezko traizio-izaera. Hura da Santoñako Ituna,  baina beharrezkoa zen gertaerak beste ikuspegi batetik kontatzea.
Kapitulazio hori orain arte ezagutu ahal izan duguna baino konplexuagoa da ordea, azken finean, bere soldaduekin batera Laredora bueltatzeko Juan de Ajuariaguerrak izan zituen arrazoiak kontuan izan behar dira.
Iñaki Anasagastik eta Koldo San Sebastianek, hainbat dokumentu sakonki aztertu dituzte (gutunak, aldizkako argitalpenak, idazki ofizialak, etab.), beraz, ohiko arrazoibidetik aldenduta eta egiaztatutako ezagueratik hitz egingo dute, eta azkenik,  Santoñako Itunaren historiaren berri emango digute, orain arte inoiz kontatu ez den bezala.                                                                                                                                                      
Koldo San Sebastián
Avilés, 1953

Kazetaria. Aita lekeitiarra eta ama asturiarra, Avilesekoa. Azken 33 urtetan Mendexan bizi da.
Oviedo, Nafarroa eta Euskal Herriko Unibertsitateetan ikasia. 1969an La Voz de Avilés eta Asturiaseko Radio Popular irratian laguntzaile bezala hasi zen. Beranduago, Disco Expres-en eta Iruñeko Herri Irratian lan egin zuen. 1978an, Jesús Carlos Galilearekin, Euskal Bidea argitaletxea sortu zuen non Euskadi, dos años de impaciencia argitaratu baitzituen. Argitaletxeak ekologiari buruzko hainbat gai argitaratu zituen, eta Galilearen zuzendaritzapean jada, zenbait sorkuntza  “idazketa berria” deiturikoak.
Soldadutza bukatu eta urte t'erdi La Voz de Asturias-en igaro ostean, Jose Maria Gorordo-ren eskutik Deia egunkariaren erredakzioan hasi zen, hemen ia hogei urte pasatu zituen lanean. Urte horietan (1980-1998), gainera, Muga, Euzkadi, Alderdi, Arbola, Pergola, Hermes (bere azken etapan) aldizkarietan, edota BBCko Irrati Internazionalean, El Bollo…, laguntzaile bezala aritu zen.
1990eko hamarkadan, ETBrentzat lan egiten hasi zen. Sei dokumental idatzi eta zuzendu zituen Todavía ayer, Más de diez años, Euskal Herritik / Del país de los vascos, Gerra Zibila Euskadin. Geroago, produkzio-etxe bat sortu zuen, bidaia-programetan eta dokumentaletan espezializatuz. Adibidez, Efecto Niemeyer dokumentala burutu zuen, Asturiasko Printzerriko Telebistan eman zena.
ELA-STV sindikatuko kazetariak ordezkatuz, 1986tik, oso aktiboa izan da Nazioarteko Kazetarien Federazioan, mintegietan eta kongresuetan parte hartuz, Elsinoren, Maastrichen, Bruselan, Dublinen, Larnakan, Tesalonikan, Montrealen, Santanderren, Bilbon,… Recifen. Brasilen, bost kontinenteetako 500.000 profesional elkartzen dituen Federazioaren Kongresuan, presidente modura aritu zen.
Gai askotariko liburuak argitaratu ditu: Crónicas de postguerra, Historia del Partido Vasco, Nacionalismo y heterodoxia, Memoria de un pueblo en marcha, Tiempos difíciles (I. Anasagasti-rekin), Vascos en México (A.M. Salazarrekin), El exilio vasco en Venezuela (Peru Ajuriarekin), El exilio vasco en América, El fuego de la utopía (Santiago Aznaren biografia), Desenredando el bucle, Newyorktarrrak (Anna M. Aguirrerekin), Basques in USA, Nuestro hombre en Bilbao (Iñaki Anasagastirekin).

Iñaki Anasagasti Olabeaga
Cumana, Venezuela, 1947.

Kazetari, blogari, liburu argitaratzaile eta liburu idazle oparoa da. Euskal politikarien artean gehien idatzi eta argitaratzen duena da. Horrez gain, egunero idazten du bere bloga eta irakurle ugari ditu.
Liburu eta artikuluen gaiak hiru ataletan bana daitezke: Parlamentuan egindako ekintza bideaz, EAJ-PNVren historiari loturik, bereziki Eusko Jaurlaritza sortu zenekoa 1936an eta haren ibilbidea atzerrian 1979arte. 1936an erbesteratu ziren euskaldunen historian da aditua. Horrez gain, eguneko politikagintzari buruzko gaiak lantzen ditu eta bereziki Espainiako erregeari buruzkoa.
Argitaratzaile gisa bi ekimen aipagarri ditu: Juan Antonio Arcelairekin batera Idatz-Ekintza editoriala sortu zuen eta 12 liburu argitaratu ziren 1980 hamarkadan. Bestalde Iñigo Caminorekin Memoria de un Pueblo en marcha bilduma argitaratzen hasi zen EAJ-PNVren mendeurrena gogoratzeko. 11 liburu argitaratu zituzten, bereziki EAJ-PNVren historiari inguruan.





AULA/GELA
PHOTOMUSEUM

Charla-Presentación del libro

El otro pacto de Santoña


A cargo de sus autores Iñaki Anasagasti y Koldo San Sebastián

Día 23 de junio, viernes, a las 18:00h.
 Entrada gratuita.


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural, promovida por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 23 a las 18 horas, se presentará la publicación “El otro pacto de Santoña”, con la intervención de los autores.                                                                                                                                                                                                                                                                                                    


El otro pacto de Santoña

En agosto de 1937, las tropas del Ejército Vasco rendían las armas a los italianos, aliados del gobierno franquista, en un episodio que iba a trascender a los libros de historia como el del Pacto de Santoña. La historiografía dominante asumió el carácter de traición intrínseco a la rendición, por el simple hecho de que fue un acuerdo alcanzado sin mediación del gobierno republicano, refugiado en Valencia. No hay más Pacto de Santoña que aquel, pero era preciso contar los acontecimientos desde otra perspectiva.
Los motivos que llevaron a Juan de Ajuriaguerra a volver a Laredo para entregarse junto a sus soldados, las razones que impulsaron, en definitiva, aquella capitulación, alcanzan una complejidad mayor de lo que hasta ahora hemos podido conocer.
Iñaki Anasagasti y Koldo San Sebastián, tras una revisión exhaustiva de los documentos (cartas, publicaciones periódicas, documentos oficiales, etc.), están en posición de hablar desde el conocimiento contrastado para alejarnos del discurso manido y ofrecernos, por fin, la historia del Pacto de Santoña, esta vez como no se ha contado nunca.

Koldo San Sebastián
Avilés, 1953

Periodista. De padre vasco, de Lekeitio, y madre asturiana, de Avilés. Reside en Mendexa desde hace 33 años.
Estudió en las Universidades de Oviedo, Navarra y País Vasco. En 1969 comenzó a colaborar en La Voz de Avilés y en Radio Popular de Asturias. Más tarde, trabajó en Disco Expres y Radio Popular de Pamplona. En 1978, con Jesús Carlos Galilea, fundó la editorial Euskal Bidea en la que publicó Euskadi, dos años de impaciencia. La editorial publicó algunos temas de ecología y, ya bajo la dirección de Galilea, creaciones de lo que se llamó “nueva escritura”.
Terminada la mili y tras un año y medio en La Voz de Asturias fue contratado por José María Gorordo en Deia a cuya redacción perteneció durante casi veinte años. En esos años (1980-1998), colaboró además en Muga, Euzkadi, Alderdi, Arbola, Pergola, Hermes (en su última etapa), BBC Radio International, El Bollo...
En la década de los 1990, comenzó a trabajar para ETB (la Televisión Vasca). Escribió y dirigió series documentales como Todavía ayer, Más de Diez años, Euskal Herritik / Del país de los vascos, La guerra civil en Euskadi,… Posteriormente, creó una productora especializada en programas de viajes y documentales. Realizó, por ejemplo, un documental, titulado Efecto Niemeyer, que se emitió en la Televisión del Principado de Asturias.
Representando a los periodistas de ELA-STV, desde 1986 ha sido activo en la Federación Internacional de Periodistas, participando en seminarios y congresos en Elsinore, Maastrich, Bruselas, Dublín, Larnaka, Salónica, Montreal, Santander, Bilbao… En Brasil, presidió el Congreso de la Federación que agrupa a casi 500.000 profesionales de los cinco continentes.
Ha publicado libros de temática diferente: Crónicas de postguerra,  Historia del Partido Nacionalista Vasco, Nacionalismo y heterodoxia, Memoria de un pueblo en marcha, Tiempos difíciles (con I. Anasagasti), Vascos en México (con A.M. Salazar), El exilio vasco en Venezuela (con Peru Ajuria), El exilio vasco en América, El fuego de la utopía (biografía de Santiago Aznar), Desenredando el bucle, Newyorktarrrak (con Anna M. Aguirre), Basques in USA, Nuestro hombre en Bilbao (con Iñaki Anasagasti).

Iñaki Anasagasti Olabeaga
Cumana, Venezuela, 1947.

Es un periodista, bloguero, editor de libros y escritor fructífero. Es el que más escribe y publica con diferencia entre los políticos vascos. Además, escribe cada día su blog y tiene muchos lectores.
Los temas de los libros y artículos se dividen en tres secciones: Relativas a la trayectoria realizada en el parlamento, vinculado a la historia de EAJ-PNV, y especialmente sobre la creación del Gobierno Vasco en 1936 y su recorrido en el extranjero hasta 1979. Es experto en la historia de los vascos que se exiliaron en 1936. Trabaja los temas relacionados con la política actual y especialmente acerca del rey de España.

Tiene dos iniciativas relevantes como editor: junto con Juan Antonio Arcelai creó la editorial Idatz-Ekintza que publicó 12 libros en la década de los ochenta. Por otra parte, con Iñigo Camino empezó a publicar la colección Memoria de un Pueblo en marcha para recordar el centenario de EAJ-PNV. Publicaron 11 libros, sobre la historia de EAJ-PNV.












AULA/GELA
David Lynch
Ekainaren 16an, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, David Lynch zinema zuzendari, aktore eta gidoilari estatubatuar apartari eskainiko zaio ekainaren 16ko saioa.

Bere filmak ezagunak dira surrealismo, amets moduko sekuentzia, irudi bitxi eta soinu zainduarengatik. Estatu Batuetako psikologia ikertzen saiatu da, bai hiri txikietakoa (Blue Velvet edo Twin Peaks telesaioan), bai metropoli handienetakoa (Lost Highway edo Mulholland Drive). Narrazio eta irudi estilo propioa garatu du, eta kritikagileek beti goraipatu dute.

Halaber, bere jarduera artistikoa hedatzen da pintura, musika, publizitate, argazkigintza eta barne altzari-diseinura.



AULA/GELA
David Lynch
Día 16 de junio, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión del viernes 16 de junio, se va a dedicar al director de cine, actor y guionista americano David Lynch.


Sus películas son conocidas por su surrealismo, secuencias de ensueño, imágenes raras y sonido cuidado. Ha intentado investigar la psicología de los Estados Unidos, tanto de las ciudades pequeñas (Blue Velvet o en la serie Twin Peaks), como de metrópolis mayores (Lost Highway o Mulholland Drive). Ha desarrollado una narración y un estilo propio de la imagen y la crítica siempre le ha alabado.

Asimismo, su actividad artística se extiende a la pintura, a la música, a la publicidad, a la fotografía e inclusive al diseño de muebles.






AULA/GELA
Emily Dickinson
Ekainaren 9an, 18:00etan
Doako sarrera

Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, Emily Dickinson olerkari estatubatuar apartari eskainiko zaio ekainaren 9ko saioa.

Emily Dickinson bere garairako izaera bereziko emakumea izan zen. Izan ere, erlijioari, moralari eta ohiturei aurre egin zien. Idazteari eskaini zion bere bizitza, nahiz eta oso poema gutxi argitaratu zituen bizirik zegoen bitartean. Bere heriotzaren ondoren, 1886an, heldu zitzaion bere poesiari ospea.






AULA/GELA
Emily Dickinson
Día 9 de junio, a las 18:00 horas
Entrada gratuita



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión  del viernes 9 de junio, se va a dedicar a la poetisa americana Emily Dickinson.

Dickinson fue una mujer de carácter inusual para su época, que desafió la religión, la moral y las convenciones. Una vida dedicada a la escritura, a pesar de publicar muy pocos poemas en vida, ya que su poesía solo alcanzó fama tras su muerte en 1886. 




                                      AULA / GELA

Proyección en el Photomuseum




"Lo extraordinario dentro de lo cotidiano"
Documental sobre el fotógrafo Chema Madoz, " Regar lo escondido"


Día 2 de Junio, a las 18:00 horas / Ekainak 2, 18:00tan
Entrada gratuita/ Sarrera doan




PROIEKZIOA  PHOTOMUSEUMEAN
PROYECCIÓN  EN EL PHOTOMUSEUM
"La amistad que soporta las inclemencias del tiempo"

Día 26 de abril, a las 18:00 horas
Apirilak 26, 18:00 tan
Entrada gratuita
Sarrera doan



Año
Duración
70 min.

Sinopsis
Documental centrado en cinco mujeres de avanzada edad, quienes desde hace 60 años, sagradamente, se juntan a tomar el té una vez al mes. En estas reuniones se encuentran y desencuentran, interpretan y comentan la actualidad -incluso aunque no entiendan algunas tendencias-, evocan el pasado común y se esfuerzan en demostrar que aún están vigentes, olvidando por un momento los males que padecen. 

Premios
2015: Premios Goya: Nominada a mejor película hispanoamericana
2016: Premios Platino: Nominado a mejor documental


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AULA / GELA

Hitzaldia / Conferencia

Maiatzak 19 de mayo
18:00 H.


Jesus M. Ugalde

La investigación de Humanidades.
La acción de instituciones privadas: Jakiunde




JESUS M. UGALDE URIBE-ETXEBARRIA (Bergara, 1957).
Jakiundeko Presidentea









Kimika Fisikoko katedraduna da Euskal Herriko Unibertistatean (EHU). Valladolideko Unibertsitatean lizentziatu zen, eta Kimikan doktoratu unibertsitate berean (1984). Doktoratu ondoko ikasketak egin zituen: Oak Ridge National Laboratory-n (Tennessee), 1984an; Dalhousie University-n (Kanada), 1986an eta 1989an, eta Cornell University-n,(EEUU), 1992an.

Euskal Herriko Unibertsitateko Kimika Fakultateko irakasle da 1994az geroztik. Bere ibilbide zientifikoan 300 argitalpen zientifiko baino gehiago ditu, hamarretik gora dira idatzi dituen liburuen ikuskapen artikuluak eta dibulgazio zientifikoko hogei saiakera plazaratu ditu. Doktoretzako 9 ikasle gainbegiratu ditu; haietako 6 Europako doktoretzak dira. Horrez gain, munduko 10 herrialdetatik etorritako doktorego ondoko 21 ikasle gainbegiratu ditu. Scientific Reports aldizkariko argitaratze-kontseiluko kide da 2015etik eta Computation argitaratze-kontseilukoa 2013tik.

Jakiundeko kide gisa, akademiaren nazioarteko lehen sinposioa antolatu zuen 2008an; haren izenburua: The role of scientific adademies in modern societies. Bere ikerketa arloaren baitan, nazioarteko bederatzi kongresu antolatu ditu, horietako 3 Electronic Structure: Prediction and Applications sailean eta 6 TheoBio: Theoretical BioPhysics sailean.

Honako sari hauek jaso ditu: Doktoretzako Sari Berezia (1985); Killam Post Doctoral Fellow Award, Halifaxen (Kanada), 1989an; Kanadako NSERC-National Sciences and Engineering Research Council erakundeko Truke Zientifikoko Nazioarteko Saria (1990); X. M. Munibe Ikerketa Saria (1997); Euskadi Ikerketa Saria (2003); Jakiundeko kide osoa, jakitun izendatua (2007).



MUSEOEN NAZIOARTEKO EGUNA

Aurten ere, Museoaren Nazioarteko Eguna ospatzeko asmoz, Photomuseum Argazki & Zinema Museoko sarrera doakoa izango da maiatzak 18, ostegunean.

Gainera, arratsaldeko seiretan Daniel Innerarity-ren “El provernir de Europa” izeneko hitzaldia izango da. Innerarity gizarte eta politika filosifia katedraduna, Euskal Herriko Unibertsitatean IKERBASQUEko ikerlaria eta hainbat libururen egilea da. Hitzaldiaren ondoren, Joxerramon Bengoetxearekin, Eurobasque-ko Idazkari Nagusia era EHUko irakaslearekin, kolokio bat antolatu da.




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DÍA INTERNACIONAL DE LOS MUSEOS

El 18 de mayo, jueves, la entrada al Photomuseum será gratuita, a fin de
celebrar otro año más, el Día Internacional de los Museos.

Además, a las seis de la tarde se celebrará la conferencia titulada “El provenir de Europa” a cargo de Daniel Innerarity, catedrático de filosofía política y social, investigador IKERBASQUE en la Universidad del País Vasco y autor de numerosos libros. Posteriormente, habrá un coloquio con Joxerramon Bengoetxea, Secretario General de Eurobasque y profesor de la UPV/ EHU.
















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PROIEKZIOA ETA KONFERENTZIA PHOTOMUSEUMEAN
PROYECCIÓN Y CONFERENCIA EN EL PHOTOMUSEUM
ARGIBEL EUBA UGARTE

Día 7 de abril, a las 18:00 horas
Apirilak 7, 18:00 tan
Entrada gratuita
Sarrera doan

BASKER





1960ko hamarkadako euskal kulturari buruzko suediar dokumentalak



1963ko urtarrilean eta otsailean, Dan Grenholm eta Lennart Olson erreportariek Euskal Herria bisitatu zuten hainbat astetan zehar, eta euskal kulturari eta folkloreari buruzko bi laburmetraia dokumental etnografikotarako filmazioa egin zuten. Basker eta Bonde i baskerland filmak Sveriges Radio TV suediar telebista publikoan eman ziren urte bereko udan.
Ezustean topatutako ikus-entzunezko dokumentu bitxi eta guretzat ineditu horiek aurkezten ditu monografia honek, eta horien inguruko azterketa orokorra eskaintzen du. Eszena nagusien deskribapen zehatzak eta identifikazioak osatzen dute lanaren oinarria, eta egileen biografia txundigarriak nahiz Euskal Herrira egin zuten espedizioaren aurrekariak eta xehetasunak aztertzen dira ondoren. Film bien ezaugarri formalen eta edukien analisiak Grenholmen eta Olsonen hurbilketa, aurkeztutako elementu askoren izaera aitzindaria eta egileek haien lanen bitartez eskaini zuten euskaldunen irudi berezia ulertzen laguntzen digu. Azkenik, pelikulen harreraren azterketa eta kontestualizazioa aintzat harturik, horien garratzi historiko eta esangura kulturala balioesten dira.


ARGIBEL EUBA UGARTE (Galdakao, 1979)
Antropologian (2001) eta Artearen Historian (2003) lizentziaduna, Euskal Herriko Unibertsitatean. Etnomusikologian Masterra (2004), Goldsmiths College (Londres).
Gaur egun, txalapartaren inguruko doktore-tesia bukatzen. Ikertzailea, Bigarren hezkuntzako irakaslea, eta musikaria.

En enero y febrero de 1963, Dan Grenholm y Lennart Olson visitaron el País Vasco durante varias semanas, realizando el rodaje para Basker y Bonde i Baskerland: dos cortometrajes documentales etnográficos sobre cultura y folklore vascos que se emitieron en la Sveriges Radie TV (ente de televisión pública sueca ) en verano de ese mismo año.
Esta monografía presenta estos curiosos documentos audiovisuales –inéditos en el País Vasco y hallados de manera fortuita – y ofrece un estudio global acerca de los mismos. La detallada descripción e identificación de sus principales escenas constituye su punto de partida, y a esta sigue un apartado dedicado a las apasionantes biografías de sus autores, así como la reconstrucción de los antecedentes y los pormenores de su expedición al País Vasco. El análisis de los rasgos formales y los contenidos de las dos películas contribuye a comprender el acercamiento de Grenholm y Olson, el carácter pionero de muchos de los elementos representados, y la peculiar imagen de los vascos que los autores proyectaron a través de su trabajo. Por último, partiendo de estudio de la recepción de las películas y su contextualización, se realiza una valoración de su importancia histórica y su significación cultural.


ARGIBEL EUBA UGARTE (Galdakao, 1979)
Lizeciado en Antropologia (2001) Historia del Arte (2003) lizentziaduna, Universidad del País Vasco. Master en Etnomusikologia (2004), Goldsmiths College (Londres).
Actualmente, terminando la tesis doctoral sobre la txalaparta. Investigador, profesor de secundaria y músico.





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AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
MARIA de la O LEJARRAGA
Día 31 de marzo, a las 18:00 horas
Entrada gratuita

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 31 de marzo, se va a proyectar un documental sobre la escritora María de la O Lejárraga.

María de la O Lejárraga, también conocida como María Martínez Sierra. Estudió magisterio y ejerció como maestra. Participó en el movimiento feminista español, fue elegida diputada a Cortes por el Partido Socialista Obrero Español en 1923. Perteneció al comité nacional de mujeres contra la guerra y el fascismo. María estuvo casada con Gregorio Martínez Sierra, autor teatral que gozó de notable fama y cuyo nombre esta ligado a importantes obras musicales de autores como Falla o Turina. Muchos sabían, otros sospechaban, que María colaboraba en la obra de su marido aunque nunca apareciera su nombre. Hoy existe la certeza de que María fue la auténtica autora de la mayor parte de la obra de Martínez Sierra.


AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
MARIA de la O LEJARRAGA
Martxoak 31, 18:00etan
Doako sarrera

               
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, martxoaren 31ean, 18:00etan, María de la O Lejarraga idazleari buruzko dokumentala eskainiko da.

María de la O Lejarraga idazlea, María Martínez Sierra bezala ere ezaguna. Magisteritza ikasi eta irakasle bezala jardun zen. Espainiako mugimendu feministan parte hartu zuen, 1923an, Madrilgo kortesetan PSOEeko diputatu  bezala aukeratua. Gerraren eta faxismoaren kontrako emakumeetako nazio-batzordeko kidea ere izan zen. Gregorio Martínez Sierra-rekin ezkondu zen, ospe nabarmeneko antzerki egilea, izen hau Falla edo Turina bezalako  musika egileen lan garrantzitsuekin lotuta dago. Askok bazekiten, beste batzuek susmatzen zuten, Mariak bere senarraren lanean laguntzen zuela nahiz eta bere izena inoiz ez agertu. Gaur ziurtasunez esan daiteke María,  Martínez Sierra-ren lan gehienaren benetako egilea izan zela.



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Exposición temporal

GIPUZKOA REVELADA

    18 de marzo - 21 de mayo | 10:00-20:00 (de martes a domingo) | San Telmo Museoa - Ver en Google Maps
  • Precio: 6 EUR
Selección de un centenar de fotografías de la colección del Museo San Telmo, de 1855 a 1930. A lo largo de su recorrido además de contemplar diversos soportes, técnicas y procedimientos fotográficos correspondientes a ese periodo, la exposición nos acercará a aspectos históricos y sociales de Donostia y Gipuzkoa, y a sus protagonistas, subrayando de esta manera el valor documental de la fotografía.
Consulta aquí las actividades relacionadas con la exposición Gipuzkoa revelada.
Organiza; San Telmo Museoa
Comisarias: Elisa Querejeta, María Millán.




ARANBURU JAUREGIA - TOLOSA 
ERAKUSKETA / EXPOSICIÓN

FRANCISCO ELOSEGUI LIMOUSIN /1935 - 1950
Bere bildumako argazkiak / Fotografías de su fondo fotográfico
2017.03.31 – 2017.05.06
  

INAUGURAZIOA / INAUGURACION
martxoak 31, ostirala / 31 marzo, viernes
19:30

Francisco Elosegui Limousinen argazki-funtsa funts pribatu bat da. Funtsak 3.000 dokumentu fotografiko inguru ditu, Patxi Elosegi Tolosako botikari eta argazkilari afizionatuak 1934 eta 1957 artean eginak.
Tolosako udalari orain dela gutxi dohaintzan eman zaiolarik, erakusketa txiki honetan erakutsi nahi izan dugu argazki sorta txiki bat, zeinak erakusten duen argazki horiek bai arte gisa bai dokumentu gisa duten garrantzia. Uste dugu interes handikoa dela tolosar guztientzat eta fotografiaren artea maite duten guztientzat... INFORMAZIO GEHIAGO

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El fondo fotográfico de Francisco Elósegui Limousin es un fondo privado que consta de alrededor de 3000 documentos fotográficos, realizados por el tolosarra boticario y aficionado a la fotografía Patxi Elósegui, entre los años 1934 y 1957.
Donado recientemente al Ayuntamiento de Tolosa para su custodia y conservación, hemos querido mostrar en esta exposición una pequeña selección de fotografías que demuestran su calidad tanto artística como documental, y que consideramos de gran interés para todos los tolosanos y los amantes del arte fotográfico... MAS INFORMACION
 
Kultur Etxea. Trianguloa plaza, 1. 20400 TOLOSA
T.: 943 67 03 83








AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
ISABEL MUÑOZ
Angalia Mzungu
Día 24 de marzo, a las 18:00 horas
Entrada gratuita

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 24 de marzo, se va a proyectar el documental “Agalia Mzungu” sobre la fotógrafa Isabel Muñoz.
El documental es un viaje al corazón de África que no sólo se centra en la figura de la fotógrafa sino que retrata el proceso vital y creativo que ella vivió durante su tercer viaje a la zona de los Kivus, en el Congo. Una tierra de muchos contrastes, rica en minerales como el coltán y el oro, lo que alimenta una guerra encubierta. La situación de la mujer y de las niñas es más que difícil en el país donde predomina la violencia y la barbarie.





AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
ISABEL MUÑOZ
Angalia Mzungu
Martxoak 24, 18:00etan
Doako sarrera

               
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, martxoaren 24ean, 18:00etan, “Agalia Mzungu” izenekoa dokumentala eskainiko da, hain zuzen, Isabel Muñoz argazkilariaren lanari buruzkoa.

Dokumentala Afrikako bihotzeraino bidaia da, argazkilariaren irudietan soilik murgiltzen ez dena, Kongoko Kibus herrialdera eginiko bere hirugarren bidaiaren prozesu bitala eta sortzailea erretratatzen ditu. Kontraste handiko lurra da, koltana eta urrea bezalako mineraletan aberatsa, ezkutuko gerra elikatzen dutenak hain justu. Emakumearen eta nesken egoera  zaila da bortizkeria eta basakeria nagusitzen den herrialdean.









Gonbidapenak doan Zarauzko Photomuseumerako hilero!



Photomuseum-ek bilduma iraunkor zabala dauka eta bertan argazkilaritzan erabilitako hainbat tresna erakusten dira modu kronologiko eta didaktikoan. Era berean, argazki bilduma paregabea ikusi ahal izango duzu. Eta hori guztia osatuz, aldi baterako erakusketa interesgarriak, kongresuak, proiekzioak, hitzaldiak eta hainbat argitalpen ere azpimarratzekoak dira.    



Zer zozkatuko dugu? 
Hilero, 12 sarrera bikoitz Zarauzko Photomuseum-erako, 2018/01/31ra arteko balioa dutenak.   
Baldintzak:  
  • Gazte-txartelaren titular guztiek sarrerak irabazteko aukera izan dezaten, aurreko hilean sarrerarik irabazi ez duten pertsonek izango dute lehentasuna hilero.
  • Sarreren balioaldia: 2018/01/31ra arte, zein hilabetetan zozkatu diren kontuan izan gabe.
  • Irabazleen izenak webgune honetan argitaratuko dira. 
  • Zozketa honetan parte hartuz gero, isilbidez onartuko dira Gazte-txartelak bere zozketetan eta lehiaketetan aplikatzen dituen baldintza orokor guztiak.  
Parte hartzeko modua:  
Bete formularioa zure datuekin.  
Saria erabiltzeko modua:  
Irabazleek Zarauzko Photomuseum-eko harrera-lekuan jaso ahal izango dituzte sarrerak, Gazte-txartela eta NANa erakutsita.
Zozketa honetan parte hartzeak Gazte-txartelak bere zozketa eta lehiaketei aplikatzen dizkien baldintza orokorrak bere osotasunean onartzen dituzula suposatzen du.

Otsaileko irabazleak hauexek izan dira:
  • Maria Gonzalez Aguirre
  • Ander Azkarai Calderón
  • Borja De la Rica Pérez
  • Edurne Ugalde Jimenez
  • Ion Cerezo Valero
  • Ana Esteban Cristobal




AULA/GELA
Conferencia de
JOSÉ RAMÓN ZABALA
Ángela Figuera Aymerich
mujer, poeta y disidente

Día 17 de marzo, viernes, a las 18:00h.
 Entrada gratuita.


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural, promovida por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el profesor de literatura José Ramón Zabala impartirá una conferencia sobre la figura de la poetisa Ángela Figuera Aymerich.  


ÁNGELA FIGUERA AYMERICH (Bilbao, 1902 - Madrid, 1984)
Poeta, traductora y activista cultural durante la posguerra realizó una importante labor de dinamización, favoreciendo la relación entre grupos intelectuales del exilio, el País Vasco y España. Su evolución poética se desarrolló desde planteamientos modernistas y simbolistas a una poesía existencial y comprometida con el ser humano. Declaradamente antifranquista, una de sus obras, Belleza cruel (1958), hubo de publicarse en México ante la imposibilidad de poder salvar los problemas que le planteaba la censura.  En buena medida gracias a su labor, intelectuales de la talla de León Felipe, Juan Ramón Jiménez, Pablo Neruda o Max Aub retomaron sus lazos de amistad con el mundo cultural de la disidencia española. Si bien por edad hubiera debido pertenecer a la Generación del 27, se incorporó al grupo de poetas de posguerra. Mantuvo una intensa relación intelectual con Blas de Otero y Gabriel Celaya, configurando lo que Emilio Miró definió como “triunvirato vasco de la poesía social”. También mantuvo un estrecho contacto con los círculos literarios y artísticos vascos, especialmente con el escritor Gabriel Aresti.
El concepto básico que define toda su obra es el de maternidad y la perspectiva fundamental desde la que escribe es la de una mujer consciente e implicada en la realidad social. Temprana lectora de Simone de Beauvoir, sus poemas y actitudes sociales no se hallan muy lejos de los postulados del feminismo aunque ella rechazó siempre esta adscripción.
José Ramón Zabala

JOSÉ RAMÓN ZABALA AGIRRE 
Nacido en Donostia, en 1958, es Licenciado en Filología Hispánica y Doctor en Literatura Española por la Universidad de Deusto, con una tesis doctoral sobre la vida y obra de Ángela Figuera Aymerich. Ha colaborado en distintas publicaciones y medios de comunicación. Además de numerosos artículos ha publicado dos libros sobre la escritora bilbaína: Ángela Figuera: una poesía en la encrucijada (Universidad de Deusto, Donostia, 1994) y, en colaboración con el poeta Pablo González de Langarika, Angela Figuera Aymerich. Poesía entre la sombra y el barro (Colección "Bilbaínos recuperados", Bilbao: Muelle de Uribitarte, 2012). Asimismo, ha coordinado dos obras: Eugenio Ímaz. Asedio a un filósofo (Donostia:Saturraran, 2002) y Non zeuden emakumeak? La mujer vasca en el exilio de 1936 (Donostia: Saturraran, 2007). En la actualidad es secretario de la Asociación para el Estudio de los Exilios Vascos Hamaika Bide, y coordinador de su página web. Además, es profesor de Instituto.




AULA/GELA
Hitzaldia
JOSE RAMON ZABALA
Ángela Figuera Aymerich
mujer, poeta y disidente

Martxoak 17, ostirala, 18:00etan.
Sarrera doakoa.

Photomuseumak sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, Ángela Figuera Aymerich olerkariari buruz hitzaldia eskainiko du Jose Ramon Zabala literatura-irakasleak.


ÁNGELA FIGUERA AYMERICH  (Bilbao, 1902 - Madril, 1984) 

Poeta, itzultzailea eta kultura-ekintzailea, gerra ondorengo garai latzetan disidentziatik lan handia egin zuen. Hari esker barruko eta kanpoko idazleak eta intelektualak, erbesteratuak eta Espainia barruan gelditu zirenak, espainiarrak eta euskaldunak harremanak berreskuratu zituzten. Haren oinarri poetikoek hasiera modernista eta sinbolistatik gizakiaren defentsara eta existentzialismora eboluzionatu zuten. Antifrankista, zentsura zela eta, haren poesia-liburu ezagunena, Belleza cruel (1958), Mexikon argitaratu behar izan zuen, han erbesteratuak zeuden errepublikanoen laguntzaz. Neurri handi batean, hari esker, León Felipe, Juan Ramón Jiménez, Pablo Neruda edo Max Aub bezalako idazle handiek frankismoaren aurka zeuden intelektualekin harremanak berreskuratu zituzten. Angela Figuera bere adinagatik 27ko belaunaldikoa izan behar baldin bazen, gerra ondoren lanean ari ziren idazleen artean integratu zen arazorik gabe. Oso harreman sakona izan zuen Blas de Otero eta Gabriel Celayaren eta, ondorioz, Emilio Miró idazleak sortutako “poesia sozialaren euskal triunbiratua” zeritzon kontzepetuaren partaidea izan zen. Halaber, Euskal Herriko talde literario eta artistikoekin lotura zuzena izan zuen, bereziki Gabriel Aresti poetarekin.
Angela Figueraren poesia definitzen duen oinarrizko kontzeptua amatasunarena da. Bere idazkeraren ikuspuntua, bestetik, emakume batena da, gizarte errealitatez oso kontzientea den emakumearen begirada. Simone de Beauvoirren obra oso goiz ezagutu zuen eta Angelaren ideiak eta lanak ez daude feminismotik oso urrun; hala ere inoiz ez zuen feminista etiketa onartu nahi izan.

José Ramón Zabala


JOSÉ RAMÓN ZABALA AGIRRE 


Nacido en Donostia, en 1958, es Licenciado en Filología Hispánica y Doctor en Literatura Española por la Universidad de Deusto, con una tesis doctoral sobre la vida y obra de Ángela Figuera Aymerich. Ha colaborado en distintas publicaciones y medios de comunicación. Además de numerosos artículos ha publicado dos libros sobre la escritora bilbaína: Ángela Figuera: una poesía en la encrucijada (Universidad de Deusto, Donostia, 1994) y, en colaboración con el poeta Pablo González de Langarika, Angela Figuera Aymerich. Poesía entre la sombra y el barro (Colección "Bilbaínos recuperados", Bilbao: Muelle de Uribitarte, 2012). Asimismo, ha coordinado dos obras: Eugenio Ímaz. Asedio a un filósofo (Donostia:Saturraran, 2002) y Non zeuden emakumeak? La mujer vasca en el exilio de 1936 (Donostia: Saturraran, 2007). En la actualidad es secretario de la Asociación para el Estudio de los Exilios Vascos Hamaika Bide, y coordinador de su página web. Además, es profesor de Instituto.

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Nueva exposición / Erakusketa berria






M E M O R A N D U M  N A T  U  R A



Amárica (Plaza Amárica, 4 Vitoria-Gasteiz)

16/03-14/05 2017

(Amarika plaza 4 Vitoria- Gasteiz)

2017 03/16-05/14


IMAGINARY        LANDSCAPES







Qué estaría pensando el paseante pintado por Caspar David Friedrich frente a un mar de niebla?
La experiencia estética buscada en la Naturaleza ha sido una de las fuentes de inspiración de los pintores románticos. Y en esa magnificencia natural hay algo que envuelve al hombre que la observa. Porque al final lo que está contemplando es la capacidad natural de la Naturaleza para componer el espacio. Tal y como propone Leibniz, contemplar la belleza es, ante todo,
apreciar un sistema que se rige por unas leyes naturales, por un orden y una armonía de los elementos que la constituyen, alcanzando un cierto equilibrio  natural,
tan sólido y tan frágil a la vez, pero tan perfecto. Y, en este sentido, describe al artista como creador de un sistema, de un cosmos comparable al mundo natural, pero delimitado y finito. De esta forma, el placer estético propuesto por Leibniz consiste en armonizar el orden y   el desorden –en tanto que principio de disonancia– y observar a la vez la manera en que se articulan para alcanzar una cierta consonancia musical.
Pero a este orden cósmico, se superpone otro que tiene que ver con la mirada, con el encuadre elegido, procediendo a enmarcar esa Naturaleza real, para arrancarla así del fondo natural ilimitado al  que
pertenece y construir así una representación  metonímica

de ella misma. En este proceso de construcción de un perímetro visual –o visual border–, todo se concentra en lo que sucede dentro del marco. Es en ese momento en el que los detalles cobran protagonismo. Distinguimos  los elementos figurativos, pero ante la concentración
de la mirada escrutadora, aparecen las texturas, las curvaturas contorneantes de la línea del horizonte, la indefinición nebulosa de los elementos atmosféricos; elementos sólidos y vaporosos que se yuxtaponen creando planos de luces y de sombras; todo ello contenido en esa tentativa de encapsular el aroma del paisaje.
Ahora bien, la historia de la fotografía relata los viajes y expediciones científicas habitualmente a lugares exóticos, lejanos y desconocidos. Desde un Maxime Du Camp que viajó en 1849 por Oriente hasta un Timothy O’Sullivan que fotografió el Cañón de Chelle en 1873, pasando por las imágenes de Yosemite realizadas en 1865 por Carleton Eugene Watkins y fotografiadas de nuevo por Ansel Adams casi un siglo después. En esa experiencia sublimada del viaje, éste ha pasado de la expedición envuelta de un cierto exotismo y espíritu aventurero al paseo natural e íntimo, al recorrido por un paisaje autóctono, al puro estilo de los caminos dibujados por Richard Long.

Pero más allá de la individualización de cada imagen, de cada fragmento natural arrancado de su espacio original, habría que proceder a una lectura narrativa. El trabajo  de María Antonia García de la Vega se presenta como  una secuencia de imágenes, casi como un storyteller de ese land walk. Este deambular por las montañas de los Picos de Europa, da como resultado un despliegue de imágenes que propone una composición secuencial  a
la manera de un travelling. Es aquí donde la propuesta de esta exposición se sitúa en el intersticio entre la fotografía y la escritura, entendida como narración o relato, que permite vehicular la experiencia estética, recordándonos con cierta melancolía nuestro paseante friedrichiano.
Si cada imagen encuadra un paisaje real, la secuencia de todas ellas diluye la referencia a dicha realidad, borrándola, para así reconstruir nuevos paisajes, nuevas posibles secuencias naturales, nuevos caminos improbables –o no tan improbables–. Tal y como
lo hacía el proprio Friedrich en sus obras, estas construcciones imaginarias de los posibles paisajes propuestos a la manera de pequeños relatos visuales, idealizados y sublimados, se despliegan ante nosotros para desvelar la universalidad de la belleza presente en la naturaleza.

Zertan ari ote zen pentsatzen paseatzailea, Caspar David Friedrich-ek laino itsaso baten aurrean margotu zuena? Izadian esperientzia estetikoa bilatzea izan da margolari erromantikoen inspirazio iturrietako bat. Eta izadiaren handitasun horretan badago zerbait  behatzailea
biltzen duena. Izan ere, zer behatzen ari da? Izadiak duen gaitasun naturala espazioa eratzeko. Leibniz-ek proposatzen duen moduan, edertasuna behatzea da, batez ere, sistema bat hautematea, zeina arautzen baitute lege naturalek, bere osagaien elementuen ordenak eta harmoniak, nola eta erdietsiz halako oreka natural bat, hain sendo eta hauskorra aldi berean, baina hain betegina. Eta, ildo horretan, artista deskribatzen du sistema baten, mundu natural baina mugatu eta finitu
batekin alderatzeko moduko kosmos baten sortzaile gisa. Horrela, zertan datza Leibiniz-ek proposaturiko plazer estetikoa? Bada, ordena eta desordena  harmonizatzean
–disonantziaren printzipio den heinean– eta aldi berean hautematean nola egituratzen diren halako kontsonantzia musikal bat lortzeko.
Baina ordena kosmiko horri beste bat gainjartzen zaio, zerikusia duena begiradarekin, aukeraturiko enkoadratzearekin, benetako izadi hori marko  batean
sartzeko eta, hala, dagoen hondo natural mugagabetik erauzteko eta haren irudikatze metonimiko bat

eraikitzeko. Ikus perimetro – edo visual border– bat eraikitzeko prozesuan, arreta osoa markoaren barruan gertatzen den horretan biltzen da. Une horretan hartzen dute protagonismoa xehetasunek. Elementu figuratiboak bereizten ditugu, baina, begiratu zorrotza kontzentratzean, testurak agertzen dira, zerumugako lerroaren soslai kurbadurak, elementu atmosferikoen indefinizio lausoa; elkarren ondo-ondoan jarritako elementu solido eta lurruntsuak, argi-ilunen planoak sortuz; guztia ere, paisaiaren lurrina kapsulatzeko ahalegin horretan bildua.
Argazkigintzaren historiak, ordea, leku exotiko, urrun  eta ezezagunetara egindako bidaia eta espedizio zientifikoak kontatzen ditu normalean. Hasi Maxime Du Camp-ekin, zeina ekialdean bidaiatu zen 1849an; eta amaitu Timothy O’Sullivan-ekin, zeinak Chelle arroilaren argazkiak egin zituen 1873an, tartean direla Yosemite- ko irudiak, Carleton Eugene Watkins-ek 1865ean   eginak eta, ia mende bat geroago, Ansel Adams-ek berriro fotografiatuak. Bidaiaren esperientzia sublimatu horretan, bidaia bera, exotismo halako batean  eta
espiritu abenturazale batean bilduriko espedizio izatetik, paseo natural eta intimo izatera igarotzen da, paisaia autoktono batean egindako ibilaldi izatera, Richard Long- ek marraztu zituen bideen estilo  berberean.

Hala ere, irudi bakoitzaren, bere jatorrizko lekutik erauzitako natura zati bakoitzaren indibidualizaziotik harago, irakurketa narratibo bat egin beharko litzateke. María Antonia García de la Vega-ren lana aurkezten da irudi segida baten modura, ia-ia land walk horretako storyteller baten gisan. Europako Mendietan egindako ibilaldi honen emaitza da irudi sail bat, segidako konposizio bat proposatzen duena, travelling moduan. Hortxe kokatzen da erakusketa honen proposamena, zirrituan argazkigintzaren eta idaztearen artean, narrazio edo kontakizuntzat hartuta, aukera emanez esperientzia estetikoa bideratzeko, gogora ekartzen digularik, malenkonia apur batez, gure paseatzaile friedrichtarra. Irudi bakoitzak benetako paisaia bat enkoadratzen   badu, guztien segidak lausotu egiten du errealitate horren erreferentzia, eta ezabatu, hala birsortzeko paisaia berriak; balizko segida natural berriak, bide   berri gertagaitzak –edo ez hain gertagaitzak–.Friedrich- ek bere lanetan egiten zuen bezala, balizko paisaien
irudizko eraikuntza hauek, ikus kontakizun txiki idealizatu eta sublimatu moduan proposatuak, gure aurrean irekitzen dira eta agerian jartzen digute izadian dagoen edertasunaren unibertsaltasuna.

Virginia de la Cruz Lichet. 2017


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Nuevo libro de Ramón Zabalza 





“Quien refleja la belleza del mundo mediante otra belleza otorgada, deja constancia de que tal cualidad existe. Ramón Zabalza hace de fil- tro y de guía de los dónde expresados y los convierte en arte”.

Del prólogo de Eduardo Martínez de Pisón

La materia prima narrativa de DÓNDE es un relato polimorfo, paradójico y ambiguo del hábitat que soporta a la especie humana. Paradójico por- que representa la tridimensionalidad de sus accidentes, prominencias y oquedades con un medio bidimensional, la fotografía, y otro abstracto, la escritura. Ambiguo pero no neutro, porque el uso de la fotografía ofrece una representación equidistante entre la denuncia y el goce estético. Esa alquimia de ética, estética y abstracción proporciona una perspectiva in- novadora y comunicable del territorio. DÓNDE no es propiamente un li- bro de paisajes, sino un híbrido de fotografías y textos en busca de lectores a quienes interese el pasado y el futuro de las relaciones con el territorio.

Las mediaciones técnicas condicionan la percepción visual y sustitu- yen la observación directa de la realidad por conceptos y modelos que la simplifican y dramatizan. La fotografía, una de esas mediaciones, es

la que más opciones y perspectivas ofrece para comprender la realidad gracias a su asombrosa capacidad de reducir lo tridimensional a lo bi- dimensional. Estas fotografías se enfrentan al desafío de representar en las páginas de un libro desiertos, montañas, árboles, ríos y construc- ciones humanas con el fin de mejorar su conocimiento y convertirlo en goce estético.

DÓNDE recurre a la fértil interacción entre texto e imagen ilustrando fotográficamente los elementos básicos de la sintaxis visual —punto, lí- nea, plano, volumen y movimiento—, así como las herramientas dina- mizadoras de la imagen fija —secuencias, zooms, fractales, cambios de escala y redundancias—. Culminan estas incursiones en la teoría visual fotografiando dualidades como inestabilidad-equilibrio, determinación- indeterminación, complejidad-sencillez, tensión-calma o precisión-am- bigüedad. Este trueque permanente entre lo abstracto y lo concreto en el ámbito de lo visual se completa en la segunda parte del libro con un in- ventario que segmenta el territorio en morfologías de inspiración antro- pológica y geográfica. En resumen, el objetivo de DÓNDE es demostrar que ciertas formas de hacer fotografía pueden ser vía de comprensión y narración de la caleidoscópica diversidad del territorio







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AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
"Las maestras de la República"
Día 10 de marzo, a las 18:00
Entrada gratuíta

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 10 de marzo, se va a proyectar un documental sobre las mujeres de la república. 

Las Maestras Republicanas fueron unas mujeres valientes y comprometidas que participaron en la conquista de los derechos de las mujeres y en la modernización de la educación, basada en los principios de la escuela pública y democrática.
Este documental a través de la recreación de una maestra de la época, e imágenes de archivo inéditas, nos descubre el maravilloso legado que nos han dejado las maestras republicanas y que ha llegado hasta nuestros días.
Articulado en base a testimonios de investigadores y familiares, vamos a conocer el momento histórico que vivieron estas docentes y su participación en la transformación social  a través de la educación.



Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/ Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, martxoaren 3an, 18:00etan, "Las maestras de la república" errepublika garaiko irakasle emakumeei buruzko dokumentala eskeiniko da.

Irakasle emakume errepublikarrak, emakume konprometitu eta ausartak izan ziren, eta emakumeen eskubideen defentsan eta heziketaren modernizazioan  jardun ziren, eskola publiko eta domokratikoen printzipioetan oinarrituta.

Dokumental honek, garai hartako irakasle baten errekreazioarekin eta artxibu-irudi ineditoekin lagunduta, irakasle hauek utzi duten legatua azaltzen digu.

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“Las mujeres artistas y pensadoras de la Generación del 27”.
Día 3 de marzo, a las 18:00 horas.
Entrada gratuita.

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 3 de marzo, se va a proyectar un documental sobre las mujeres artistas y pensadoras de la Generación del 27.
Los miembros masculinos de este grupo entre los que se encuentran Federico García Lorca, Luís Buñuel, Salvador Dalí, Rafael Alberti o Luis Cernuda, han gozado de popularidad y han sido objeto de atención nacional e internacional. Pero las integrantes femeninas con las que compartieron amistad, reflexiones y vivencias han sido olvidadas, a pesar de su gran talento.
A pesar de que La Guerra Civil supuso el fin de esa Generación, los nombres de sus colegas fueron recuperados y ensalzados, mientras que los de María Teresa León, Ernestina de Champourcín, Rosa Chacel, Concha Méndez, Josefina de la Torre, María Zambrano, Maruja Mallo o Marga Gil Roësset fueron condenadas al olvido.
Este documental retrata y recupera el perfil de algunas de las mujeres que más influyeron en la vanguardia artística y política de su época. 







   AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
“Las mujeres artistas y pensadoras de la Generación del 27”.
Martxoak 3, 18:00etan

Doako sarrera



 Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/ Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, martxoaren 3an, 18:00etan, "Generación del 27" taldeko emakume artista eta pentsalarieki buruzko dokumentala eskainiko da.
Talde honetako gizonezkoak, hala nola, Federico García Lorca, Luís Buñuel, Salvador Dalí, Rafael Alberti edota Luis Cernudak ospe handia izan dute eta nazio eta nazioarteko arreta jaso dute. Baina beraiekin adiskidetasuna, gogoetak eta bizipenak partekatu zituzten emakumezkoak ahaztuak izan dira, nahiz eta talentu handia eduki.
Guerra Zibilak Belaunaldi horretako amaiera ekarri arren, bere gizonezko-kideen izenak berreskuratu eta goraipatu ziren, baina María Teresa León, Ernestina de Champourcín, Rosa Chacel, Concha Méndez, Josefina de la Torre, María Zambrano, Maruja Mallo edo Marga Gil Roësset betirako ahaztu ziren.

Dokumental honek garaiko abangoardia artistikoan eta politikoan eragin handiena izan zuten emakumeen erretratua eta nortasuna berreskura du helburu.


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AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Pinturas de Dioses y hombres.
Viernes, 24 febrero, a las 18:00 horas.
Entrada gratuita


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 24 de febrero, se va a proyectar el primer capítulo dedicado al análisis de la historia del arte occidental. En concreto sobre la Grecia Clásica.
Esta primera entrega denominada “Pinturas de Dioses y hombres”. El retrato del hombre es el tema principal. Los Dioses griegos aparecen en forma humana, incluso los templos griegos reflejan las leyes del hombre y la proporción. Aparecen los tres períodos de la clásica griega: el Arcaico, el Clásico y el Helenístico.




AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
Pinturas de Dioses y hombres.
Otsailaren 24an, 18:00etan.
Doako sarrera

Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, otsailaren 27an, 18:00etan, mendebaldeko artearen historiaren inguruko dokumentala eskainiko da, Grezia klasikoari buruzkoa.
 Aurreneko emanaldi hau “Pintura de Dioses y hombres” du izenburua. Atal honetako gairik nagusiena giza-erretratua da. Greziar jainkoak giza itxurarekin agertzen dira; are gehiago, tenplu greziarrek ere, gizakien legeak eta proportzioak islatzen dituzte. Grezia klasikoko hiru aroak agertzen dira: Arkaikoa, Klasikoa eta Helenismoa.




AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
ARQUITECTURA
Edificios singulares II.
Día 17 febrero, a las 18:00 horas.
Entrada gratuita.

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 17 de febrero, se va a proyectar el segundo capítulo de la serie dedicada a la arquitectura.
El documental analizará tres edificios singulares.  Para esta ocasión los edificios escogidos son: el Instituto Salk, hogar de la ciencia en la costa de California; la Ópera de Oslo, una simbiosis perfecta entre el arte y la vida; y por último, el Centro Pompidou, una máquina de cultura moderna.
Se trata de una producción que examina la vida humana desde el punto de vista de una estructura hecha por el ser humano. Los directores son Robert Redford, Margareth Olin y Karim Ainouz, respectivamente. 


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                                                                              AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
ARQUITECTURA
Edificios singulares II.
Otsailak 17an, 18:00etan.
Doako sarrera.

               
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, otsailaren 17an, 18:00etan, arkitekturari buruzko dokumentalaren bigarrengo atala emango da.

Dokumentalak hiru eraikin berezi aztertuko ditu. Saiorako aukeratutako eraikinak honakoak dira: Salk Institutua, Kaliforniako kostaldeko zientziaren etxea; Osloko Opera, artearen eta bizitzaren arteko sinbiosi perfektua; eta azkenik, Pompidou Zentroa, kultura modernoaren makina.
Produkzio honek gizakiak egindako egituraren ikuspuntutik gizakien bizitza aztertzen du. Zuzendariak, hurrunez hurren, Robert Redford, Margareth Olin eta Karim Ainouz dira.





AULA/GELA
CHARLA-COLOQUIO
KOLDO BADILLO 
¿Es la fotografía del paisaje natural, un género menor?
Día 10 de febrero, viernes, a las 18:00h.
 Entrada gratuita.




Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural, promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el fotógrafo Koldo Badillo  presentará una charla- coloquio con el siguiente título: ¿Es la fotografía del paisaje natural un género menor? . Este acto se completará con una proyección de imágenes.
El acto se celebrará el viernes día 10, a las 18.00h, siendo la entrada gratuita.



Koldo Badillo (Orduña, 1958)
Biólogo de formación, encontró en la fotografía la forma de acercarse a su otra pasión: la Naturaleza. Por eso se especializó en fotografía de naturaleza y reportajes de viajes, siendo además, socio fundador del colectivo de artistas del paisaje: PortfolioNatural.com.
Trabaja como profesional de la imagen como cámara, control de cámaras y realizador de TV, actividades muy relacionadas con la fotografía. Ha colaborado en numerosos programas de televisión, especialmente para ETB y Tele5, con la productora K2000 durante 15 años. Actualmente trabaja como “control de imagen” en la productora Bainet en sus programas: Cocina de Arguiñano, Bricomanía, Decogarden, Frontón, etc.
Ha cosechado un centenar de premios en concursos de fotografía a lo largo de toda la geografía estatal. Regularmente presenta sus colecciones en exposiciones individuales y colectivas. Destacamos: Mirones (2005), Los colores de navarra (2006), Una costa, cuatro miradas (Sala Boulevard Kutxa 2008) y Del Caos al Laberinto (2014-2015).
Ha publicado reportajes en revistas especializadas de viajes: “Euskalherria”, “Pirineos”, “Viajes y vacaciones”, “De viajes”, “National Geographic V”, etc.; También en libros de paisajes: “Orduña puerta del Señorío”, “Árboles singulares de España”, etc.; y colaboraciones con diversos diarios.

Libros:
Badillo, Koldo: “Colores de navarra /colours of navarre”. Acciona Energía, 2008.VV.AA.: “Natura”. PortfolioNatural, 2010.
Badillo, Koldo: “Los ríos más bellos y excursiones por sus riberas”. Ed. Sua, colección Euskal, Herria Liburuak, 2015.


AULA/GELA
MAHAI INGURUA
KOLDO BADILLO
¿Es la fotografía del paisaje natural, un género menor?
Otsailak 10, ostirala, 18:00etan.
Sarrera doakoa.



Photomuseumak sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan,  Koldo Badillo argazkilariak mahai inguru bat eskainiko du izenburu honekin: ¿Es la fotografía del paisaje natural un género menor?.
Mahai-inguru hau irudien proiekzio batekin osatuko da. hitzaldiaren osagarri modura.
Ekitaldia datorren ostiralean 18:00etan burutuko da. Doako sarrera.

Koldo Badillo
(Orduña, 1958)
Heziketaz biologoa izanik, argazkigintzan aurkitu zuen bere beste pasiora- Naturara- hurbiltzeko modua. Horregatik natura-argazkigintza eta bidaia-erreportaietan espezializatu zen eta, gainera, PortfolioNatural.com. paisaia-artisten taldearen sortzailetako bat da.

Lanbidez kamerari, kamera-kontrolatzaile eta telebistako errealizadore; irudi-profesionala da, eta argazkigintzarekin lotutako jarduerekin aritzen da. 15 urtetan zehar, K2000 ekoiztetxeko telebista programa askotan aritu zen, bereziki, ETB eta Tele5 kateetan. Gaur egun, Bainet ekoiztetxeko irudi-kontrolatzailea da, eta parte hartu du,  besteak beste, Arguiñanoren sukaldeko saioan, Decogarden-en, Frontón-en, etab.

Sari ugari bildu ditu estatuko geografia guztiko argazkigintza lehiaketetan. Maiz aurkezten ditu bere lanak bai bakarkako, bai taldekako erakusketetan. Nabarmentzekoak: Mirones (2005), Nafarroako koloreak (2006), Kostalde bat, lau begirada (Boulevard Kutxa aretoa, 2008), eta Kaosetik Laberintora (2014-2015).
Bidaia-aldizkarietan argiratutu ditu lanak: ““Euskalherria”, Pirineos”, “Viajes y vacaciones”, “De viajes”, “National Geographic V”, etab.; Baita paisaia-liburutan ere: “Orduña puerta del Señorío”, “Arboles singulares de España”, etab.; eta zenbait egunkaritan.

Liburuak:
Badillo, Koldo: “Colores de navarra /colours of navarre”. Acciona Energía, 2008.
Batzuk: “Natura”. PortfolioNatural, 2010.
Badillo, Koldo: “Los ríos más bellos y excursiones por sus riberas”. Sua edizioak, Euskal Herria Liburuak bilduma, 2015.





AULA/GELA
HITZALDIA PHOTOMUSEUMEAN
KIRMEN URIBE
Otsailaren 3an, 18:00etan
Doako sarrera




Photomuseumak  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, otsailaren 3an 18:00etan, Kirmen Uribe idazle ondarrutarraren hitzaldia izango dugu. Bere azken nobela Elkarrekin esnatzeko orduaizango du abiapuntu.

Egiazko pertsonaiek eta gertakariek bilbatzen dute Kirmen Uriberen hirugarren eleberriko kontakizuna: Karmele Urresti eta Txomin Letamendiren askatasun egarria eta erresistentzia bipila.
      Gerra galdua zelarik Euskal Herrian, Karmele erizain ondarrutarrak eta Txomin musikari bilbotarrak Eresoinka taldean ezagutu zuten elkar, Paristik gertu, Belloy jauregian; eta han topo egin zuten aspaldiko lagun batzuek ere, Antonio Gezala margolariak eta Manu Sota idazleak.
      Alemaniarrek Frantzia okupatu baino lehen Letamendi-Urresti senar-emazteek ihes egin zuten Caracasera, baina Agirre lehendakariaren agindu batek atzera bueltan ekarri zituen Bilbora 1943an, zerbitzu sekretuetan faxismoaren aurka borrokatzera.

      Familia baten bizipenak jasoz, ametsen eta ezintasunen kronika nobelatua duzu hau, XX. mendeko gure historiaren atal berezi bat.




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AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
AL50 AGIRRE LEHENDAKARIA
Día 27 de enero, a las 18:00 horas.
Entrada gratuita.


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 27 de diciembre, se va a proyectar un documental sobre el juramento del Lehendakari José Antonio Agirre ante el árbol de Gernika.
AL50 AGIRRE LEHENDAKARIA, recoge la escenificación de la toma del cargo del lehendakari José Antonio Agirre en la Casa de Juntas de Gernika el 7 de octubre de 1936 y la formación del primer Gobierno Vasco. La filmación de este proyecto sirvió como conmemoración de los 50 años del fallecimiento de Agirre.


AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
AL50 AGIRRE LEHENDAKARIA
Urtarrilaren 27an, 18:00etan.
Doako sarrera.


               
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, urtarrilaren 27an, 18:00etan, Gernikako zuhaitzaren aurrean Jose Antonio Agirre Lehendakariaren kargu hartzearen inguruko dokumentala eskainiko da.

AL50 AGIRRE LEHENDAKARIA, Jose Antonio Agirre Lehendakariaren Gernika Batzarretxean 1936ko urriaren 7an egin zen lehendakari kargua hartzearen eta Eusko Jaurlaritzaren aurreneko gobernuaren eraketaren antzezpena jasotzen ditu. Proiektu hau, Agirreren heriotzaren berrogeita hamargarren urteurrenaren oroitzapena betetzen zela aprobetxatuz burutu zen.







AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
ARQUITECTURA
Edificios singulares I
Urtarrilak 20an, 18:00etan
Doako sarrera

               
Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, urtarrilaren 20an, 18:00etan, arkitekturari zuzendutako dokumentalaren lehenengo kapitula emango da.

Dokumentalak hiru eraikin berezi aztertuko ditu. Saio honetarako  aukeratutako eraikinak Berlingo Filarmonika, modernotasunaren ikonoa; Errusiako Nazio-Liburutegia, pentsamenduaren mausoleoa eta Halden espetxea, munduan gizatasun handiena duen espetxea


Produkzio honek gizakien bizitza aztertzen du gizakiak egindako egituraren ikuspuntutik abiatuta. Zuzendariak Win Wenders, Michael Glawogger eta Michael Madsen dira hurrenez hurren.

AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
ARQUITECTURA
Edificios singulares I
Día 20 enero, a las 18:00 horas
Entrada gratuita

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 20 de enero, se va a proyectar el primer capítulo de la serie dedicada a la arquitectura.
El documental analizará tres edificios singulares.  Para esta ocasión los edificios escogidos son la Filarmónica de Berlín, un icono de modernidad; la Biblioteca Nacional de Rusia, el mausoleo del pensamiento y la prisión de Halden, la cárcel más humana del mundo.

Se trata de una producción que examina la vida humana desde el punto de vista de una estructura hecha por el ser humano. Los directores son Win Wenders, Michael Glawogger y Michael Madsen respectivamente.

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AULA / GELA
CONFERENCIA EN EL PHOTOMUSEUM
Viernes 30, 18:00h
Entrada Gratuita

















AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Viernes 23, 18:00h.
Entrada gratuita


Desde los inicios del cinematógrafo -salida de los obreros de la fábrica Lumière- las actividades de individuos y colectividades en la vida cotidiana ha sido elemento primordial de destacados filmes.
Esa corriente ha permanecido a través del tiempo constituyendo todo un género que reúne junto a grandes dosis documentalistas un marcado sentido de convivencia y ordenada relación de los protagonistas.
El film que el Photomuseum proyecta el viernes 23 de diciembre, a las 18:00 horas participa de este carácter y es una encomiable muestra de lo que sensible y entrañable puede proporcionar el cine.



*   *   *

Zinematografoaren hasieretatik - Lumière lantegiko langileen irteera ospetsutik- film nabarietan bai gizabanako bai gizartearen jarduerak jasotzeko joera azpimarratzekoa izan da.
Korronte horrek denboran zehar iraun du eta baita genero bat osatu ere, elementu dokumentalista askorekin, bizikidetasuneko zentzu nabariarekin eta protagonisten arteko erlazio ordenatuekin batera.


Photomuseumek  proiektatuko duen filma izaera horrelakoa da eta, aldi berean, zinemagintza sentibera eta maitekorraren eredua da.

AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEAN
Gerren arteko pizkundean
Abenduaren 16an, 18:00etan
Doako sarrera




Photomuseumak sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula / Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, abenduaren 16an, 18:00etan, EUSKARAREN HISTORIAREN INGURUKO PROIEKZIOA eskeiniko da, hain justu, 5. kapitulua.

5.Kapitulua: Gerren arteko pizkundean
Frantses Iraultzaren eta Foruen desagerpenaren ostean, erdaren aldeko politikak are zorrotzagoak bilakatu ziren eta, ondorioz, nabarmenago euskararen kaltetan.
XIX. mendean, bestalde, herri kulturaren aurkikuntza dugu. Europako euskaltzaleak eta hizkuntzalariak lanean hasi ziren: Humboldt, Bonaparte... Haiek eragin nabaria izan zuten ondorengo ikertzaleengan (Azkue, Barandiaran...). Aldi berean, hizkuntzarekiko eta herriarekiko kontzientzia pizten hasi zen (Lore Jokoak, Zazpiak bat...).

XIX. mendeko amaieran eta XX. mendeko hasieran pizkundea gertatu zen euskararen eta euskal kulturaren inguruan: erakundeak (Eusko Ikaskuntza, Euskaltzaindia), elkarteak (Euskaltzaleak...), kazetak (Euskalduna, Eguna...), literatura, bertsolaritza...

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AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Vida y obra de una gran fotógrafa
Joana Biarnés
Día 9 de diciembre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita




Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 9 de diciembre, se va a proyectar un documental sobre la trayectoria de la gran fotógrafa Joana Biarnés.
Joana Biarnés, se coló en la suite de los Beatles, engañó a Roman Polanski, fue fotógrafa de Raphael, escogió el vestido de Massiel para Eurovisión y Clint Eastwood besó sus labios. Fue amiga de Joan Manuel Serrat, la Duquesa de Alba, Lola Flores, Salvador Dalí…
Este documental nos acerca a la desconocida vida y obra de Joanes Biarnés, la primera mujer fotoperiodista española, una pionera que venció los prejuicios de una época, triunfó en la profesión, conoció e inmortalizó a grandes personajes de la historia y cuando pudo convertirse en leyenda desapareció.
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AULA / GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEN
“Vida y obra de una gran fotógrafa”
Joana Biarnés
Abenduaren 2an, 18:00etan
Doako sarrera



Photomuseumek  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, abenduaren 2an, 18:00etan, Joana Biarnés argazkilari apartaren inguruko dokumentala eskainiko da..
Joanes Biarnés The Beatles taldeen suitean sartu zen, Roman Polanskiri ziria sartu zion, Raphael kantariaren argazkilaria izan zen, Massieleri Eurovisiorako soineko aukeratu zion eta Clint Eastwood-ek bere ezpainak musukatu zituen. Joan Manuel Serraten, Albako Dukesaren, Lola Floresen, Salvador Dalíren laguna izan zen….
Dokumental honetan, Joanes Biarnésen bizitza eta lana, biak ezezagunak azaltzen dira, Espainiako lehen emakume foto-kazetaria, bere garaiko  aurreiritziak gainditu zituen aitzindaria, lanbidean arrakasta izan zuen, historiako pertsonaia apartak ezagutu eta fotografiatu eta mito  bihurtzezko  aukera zuenean desagertu egin zen.

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AULA / GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEAN
4. Kapitulua.
Mugetan gaindi
Abendua 2an, 18:00etan
Doako sarrera


Photomuseumak sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula /Gela kulturaren difusiorako programaren baruan, abenduak 2an, 18:00 EUSKARAREN HISTORIAREN INGURUKO PROIEKZIOA eskeiniko da, hain justu, 4. kapitulua.

4. Kapitulua Mugetan gaindi
Aro Modernoan egungo estatuak (Frantzia  eta Espainia) finkatzen hasi ziren: administrazioa, hezkuntza, hizkuntz-politikak...
XVI. eta XVIII. Mendeen artean egungo mugak erabaki zituzten Frantziak eta Espainiak. Euskaldunak, bada, bi erresumatan  izan ziren bereiziak.
Bestalde beste erresuma biok ezarritako legeen ondorioz, hizkuntza-komunitatea galtze eta gutxiagotze-prozesuan abiatu zen.

Hala ere, mugak ere hautsi zituen hizkuntzak aro hartan. Batetik, arrantzaleen eskutik, Ternuara eta Islandiara iritsi zen eta han pidginak sortu. Bestetik, euskara testu idatzietan agertu zen lehenengoz (Etxepare, Leizarraga, Axular...), erlijio testuetan batez ere.

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AULA/GELA
CONFERENCIA-HITZALDIA
de
JUAN JOSÉ ALVAREZ RUBIO
“Tratado de Libre Comercio: la nueva diplomacia”
Día 25 de noviembre, a las 19:00h. Entrada gratuita



AULA/GELA
CONFERENCIA-HITZALDIA

JUAN JOSE ALVAREZ RUBIO
“Tratado de Libre Comercio: la nueva diplomacia”

Azaroak 25 ostirala 19:00etan Sarrera librea


Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 25 de noviembre, el profesor y catedrático de Derecho Internacional Privado por la UPV/EHU Juan José Álvarez Rubio impartirá una conferencia bajo el título “Tratado de Libre Comercio: la nueva diplomacia”.

Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, azaroak 25 ostirala, Juan Jose Alvarez Rubiok UPV/EHU-ko Nazioarteko Zuzenbide Pribatuan katedradunak, hitzaldia eskainiko du “Tratado de Libre Comercio: la nueva diplomacia” izenpean.


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Nazioarteko argazki mostra 2016
Beste urte batez, Zarauzko Argazkizale Elkarteak Nazioarteko Argazki Mostra antolatu du, Zarauzko Udaleko Kultura sailarekin batera. 1993. urtean egin zuten lehenbiziko aldiz, eta ordutik helburu berarekin antolatu ohi dute erakusketa berezia: argazkigintzan ibilbide oparoa duten artistak gonbidatu ohi dituzte, bertako zein nazioarteko argazkilaritzan jarduten dutenak, euren lanak Zarautzen bertan erakusteko.
Aurten ondokoen lanak izango dira ikusgai Sanz Enean: Emmanuel Lattes, Iñaki Tejerina, Emilia Valencia eta Martin Zalba. Lattes baionarra “txiki-txikitatik” dago naturarekin “txundituta”, eta “denboraz kanpoko edertasun zoragarria” irudikatzen saiatzen da.  Hala, “organismo bizien ezkutuko egitura harrigarriak” erakutsiko ditu XXIV. Nazioarteko Argazki Mostran, izpi elektromagnetikoez baliatuz, “begiek ikusi ezin dutena” bisitarien aurrean jartzeko.
/zarauzkohitza.eus/



AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
“El manantial”
Día 18 de noviembre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita
Azaroaren 28an, 18:00etan
Doako sarrera



Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, el viernes 18 de noviembre, se va a proyectar la película “El manantial” dirigido por  King Vidor.
“¿Deseas enfrentarte al mundo solo?” El arquitecto Howard Roark ha escuchado las voces de la seguridad, las convenciones sociales, el compromiso. Pero Roark es un hombre tan inflexible como las duras estructuras que él mismo construye. Él está dispuesto a sacrificarlo todo- desde la mujer que ama hasta la construcción que hace volar cuando alguien interfiere en su proyecto- para mantener su individualismo en un mundo donde reina el conformismo absoluto.
En esta película emocional e intelectualmente abrasadora, escrita por Ayn Rand y basada en su propia novela, Gary Cooper interpreta a Roark y Patricia Neal a una hermosa mujer agobiada por los problemas cuyo amor por el protagonista casi llegan a destruirla. En una cantera de granito, a los rascacielos de Manhattan, hasta el emotivo final de la película, que ocurre en un tribunal donde la libertad del protagonista se pone en riesgo, Roark se enfrenta solo al resto del mundo. Y ése es su logro más extraordinario.

Photomuseumak  sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, urriaren 28an,18:00etan, King vidor-ek zuzendutako  “El manantial” izeneko  film famatua  proiektatuko da.


“Bakarrik nahi ahal duzu munduari  aurre egin?“ Howard Roark arkitektoak segurtasunaren, konbentzio sozialen, konpromisoen ahotsak entzun ditu. Baina Roark, berak eraikitzen dituen egitura gogorren bezain besteko gizon trinkoa da. Konformismo absolutua nagusi den mundu batean dena sakrifikatzeko prest dago bere norbereikotasuna mantentzeko, maite duen emakumetik abiatuta bere proiektua oztopatzen dutelako lehertarazten duen eraikuntzaraino.

Film emozional eta intelektualki indartsua, Ayn Rand-ek idatzia eta bere eleberrian oinarritua, Gary Cooper-ek, Roark interpretatzen du eta Patricia Neal-ek protagonistak ia hondatzera iristen duen akitutako emakume ederra.  Granito harrobi batetik, Manhattaneko etxe-horratzetara, eta auzitegi batean protagonistaren askatasuna arriskuan jartzen den filmeko azkeneko bukaera hunkiberaino, Roark-ek munduari bakarrik egiten dio aurre. Eta hori da bere lorpenik itzelena.


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GELA / AULA

Hitzaldia

Jose Mari Iriondo Unanue

Fernado Aire 

"Xalbador" 40 urte






AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Cantando bajo la lluvia
Día 28 de octubre, a las 18:00 horas
Entrada gratuita

AULA/GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEAN
Cantando bajo la lluvia
Urriaren 28an, 18:00etan
Doako sarrera

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Juan Luis Zabalaren hitzaldia, "Txakurraren aitzakian"


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PROIEKZIOA PHOTOMUSEUM
Hizkuntza: Gaztelera / Euskera
Uztailak 1, 18:00 h
Sarrera Dohakoa
GUK, NOSOTROS

“Guk, nosotros” Nuria Villaltaren film dokumentala da, lehen pertsonan eta filmatze-egunkari gisa garatua. Platako ibaiaren (Argentina) bi aldeetarako euskaldun elkartearen eta hauen ondorengo ahaideen errealitate kulturala ezagutzera ematea nahi du. Ikerketak ibilbide historiko eta kulturalaren berrikustea egiten du , Euskal Herriko euskaldunen eta munduko diaspora guztien euskaldunen bateratzea eta ezagutza proposatuz .
Argi geratzen da, hau ez dela soilik dokumental historiko bat, non gertaerak jakinarazten diren. Ez, helburua zirrarak eta sentsazioak sortzea da, gertaerak ezagutaraztea eta xehetasunetan sakontzea. Gogoratzea eta sentitzea dira gakoak, ikuslea ilustratu eta ulertu ahal dezan , eta kasu batzuetan, hemen bere lekukotasuna eskeintzen dutenekin bat etortzea.
Gogoetak sortzea eta ezaguera handitzea, bakarrik, nahi duen lan zuzen eta irekia.



PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Idioma: Castellano / Euskera 
1 de Julio, 18:00 h
Entrada libre
GUK, NOSOTROS

"Guk, nosotros"
es un film documental de Nuria Villalta, desarrollado en primera persona y a modo de diario de rodaje pretende da a conocer la realidad cultural de la colectividad de los vascos y sus descendientes a ambos lados del Río de la Plata (Argentina). La investigación realiza un repaso por su trayectoria histórica y cultural tras lo que propone una unión y un reconocimiento con los vascos de Euskal Herria y con vascos miembros de todas las diásporas mundiales.
Queda claro, que no es éste un documental histórico dónde la única finalidad es narrar los hechos y darlos a conocer. No, la finalidad es crear emociones y sensaciones, conocer los hechos y profundizar en los detalles. Evocar y sentir para poder ilustrar y entender son las claves para llevar al espectador a comprender y, en ciertos casos, incluso a identificarse con algunas de las personas que aquí brindan su testimonio.
Un trabajo directo y abierto que pretende, solo, generar reflexiones y ampliar el conocimiento



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GELA
Kulturaren difusiorako programa

PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEAN
Hizkuntza: Gaztelera
Ekainak 24, 18:00 H.
Sarrera dohakoa

SUEZ
Suezko kanaleko eraikuntzaren gaineko filma.  Tyron Power, Ferdinand de Lesseps, aristokrata gazte eta ingeniari frantziarraren paperean, arazo ugariei aurre egiten die bere proiektua burutzeko.
Iraupena: 98 min.

AULA
Programa de difusión cultural

PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Idioma: Castellano.
24 de junio, 18:00 H.
Entrada libre

SUEZ
Película sobre  la construcción del Canal de Suez. Tyron Power encarna a Ferdinand de Lesseps, joven aristócrata e ingeniero francés que   afronta numerosos problemas para llevar a cabo su proyecto.
Duración: 98 min.


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Hitzaldia, Joxean Agirre "Literari buruz dozena bat flash"


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AULA/GELA

VISITA GUIADA-BISITA GIDATUA
Fidel Raso
&
CONFERENCIA-HITZALDIA
Emilio Olabarria
Día 10 de junio, viernes. Entrada gratuita
Ekainak 10, ostirala. Sarrera libre






Photomuseumean “Emigratzaileak eta iheslariak” erakusketaren aurkezpena aprobetxatuz, Fidel Raso argazkilaria eta erakusketaren egileak bisita-gidatua eskainiko du bihar ostirala 17:00etan.

Ondoren 18:00etan Gela programaren barnean Emilio Olabarriak hitzaldia emango du Iheslarien eskubideak” izenburupean.

Bi ekintza hauetan sarrera dohainik da.



Con motivo de la presentación de la exposición “Emigrantes y refugiados” en el Photomuseum el fotógrafo y autor de la exposición Fidel Raso, realizará una visita guiada a la muestra a las 17:00 horas.

Posteriormente, a las 18.00 horas, dentro del programa Aula Emilio Olabarria impartirá una conferencia bajo el título “Los derechos de los refugiados”.

Ambos actos de acceso libre.



AULA/GELA
PROYECCIÓN EN EL PHOTOMUSEUM
Balseros”
Día 3 de junio, viernes, 18:00 horas
Entrada gratuita

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz. Mañana, viernes, 3 de junio se va a proyectar la película Balseros dirigida por Carles Bosch y Josep Mª Domenech.
Cuando Fidel Castro anunció en 1994 que su gobierno no haría ningún esfuerzo por detener los botes con personas que quisieran abandonar la isla de Cuba, miles de cubanos se lanzaron al mar en pos de la aventura americana. En dicho verano de 1994, un equipo de reporteros de Televisió de Catalunya filmó y entrevistó a siete cubanos y a sus familias durante los días en que preparaban la arriesgada aventura de lanzarse al mar para alcanzar la costa de los Estados Unidos, huyendo de las dificultades económicas que asolaban su país.
Algún tiempo después, en el campamento de refugiados de la base norteamericana de Guantánamo, los reporteros pudieron localizar a los que habían sido rescatados en alta mar. Sus familias permanecían en Cuba sin noticias de ellos, salvo en el caso de una mujer que había naufragado con su balsa y se había visto obligada a volver a territorio cubano. Siete años después de que se lanzaran a las aguas del Golfo de Florida en busca de un sueño, el equipo de "Balseros" se reencuentra con aquellos personajes para descubrir cuál ha sido su destino.
Esta película retrata con detalle y sensibilidad su evolución, su vida en Estados Unidos o su permanencia en Cuba. La suya es la historia de algunos de los verdaderos supervivientes de nuestro tiempo, la aventura humana de unos náufragos entre dos mundos. 


 AULA / GELA
PROIEKZIOA PHOTOMUSEUMEAN
Balseros”
Ekainak 3, ostiralean, 18:00tan
Doako sarrera
Photomuseumak sustatu eta Zarauzko Udalak babestutako Aula(Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, ekainak 3, ostirarala, Carles Bosch eta Josep Mª Domenech-ek zuzendutako Balseros izeneko pelikula proiektatuko da.

1994 urtean, Fidel Castrok iragarri zuenean Kubako gobernuak ez zuela inongo ahaleginik egingo
Kubako irlatik hanka egin nahi zuten pertsonak atxilotzeko, milaka kubatarrek itsasora jauzi egin zuten amerikar ametsaren bila. Aipaturiko 1994ko udan, Televisió de Catalunya-ko erreportari talde batek, zazpi kubatar eta beren familiak filmatu zituzten, Estatu Batuetako kostaldera heltzeko itsasoratzeko abentura arriskutsua prestatzen zuten egunetan, beren lurraldea suntsitzen zuten zailtasun ekonomikoetatik ihes egiteko asmoz.

Geroago, Guantanamoko base iparramerikarreko iheslarien kanpamenduan, erreportariek itsas zabalean erreskatatu zirenak aurkitu ahal izan zituzten. Beren familiak Kuban zeuden, haien berririk gabe, emakume baten kasua salbu, bere baltsarekin hondoratu egin zena eta Kubako lurraldera itzultzera behartua izan zena. Floridako Golkoko uretara amets baten bila jauzi eta zazpi urte pasa ondoren, "Balseros"-ko taldea, pertsonaia haiekin elkartzen da berriro, zein izan den haien zoria ikusteko asmoz.
Film honek xehetasunarekin eta sentikortasunarekin, Estatu Batuetan egin duten bizitza edota Kuban geratu direnen erretratua egiten du. Gaur eguneko, benetako biziraule handi batzuen historia, bi munduren arteko naufrago batzuen giza-abentura.



Museoen Nazioarteko Eguna
Museoen Nazioarteko Egunaren xedea publikoak kontzientzia hartzea da "Museoak oso baliogarriak direla hartueman kultural, elkar adimen, lankidetza eta herrien arteko pakegintzan".
Hori dela eta, maiatzaren 18an ate irekien jardunaldia ospatu genuen Photomuseumean. Bestalde, ekimenaren  ospakizuna igandera zabaltzen dugu , maiatzaren 22ra, egun horretako sarrera dohakoa izateaz gain, gure dendako artikuluei % 20ko deskontua ezarriko zaie.

Día Internacional de los Museos
El objetivo del Día Internacional de los Museos es sensibilizar al público sobre el hecho de que "Los museos son un medio importante para los intercambios culturales, el enriquecimiento de culturas, el avance del entendimiento mutuo, la cooperación y la paz entre los pueblos".  
Por ese motivo el Photomuseum celebró una jornada de puertas abiertas el 18 de mayo. Así mismo, comunicamos que ampliamos la celebración al domingo día 22, siendo la entrada gratuita durante este día y aplicando un descuento del 20% en nuestra librería.






CONFERENCIA DE JOSÉ LUIS ZUGAZA GURRUCHAGA
Título de la conferencia: "Ciencia, Salud y Negocio".
Fecha: 20 de mayo, 18:00 H


José Luis Zugaza se licenció en Biología por la UPV/EHU y en Farmacia por la Universidad de Santiago de Compostela, doctorándose en Farmacia en 1993 por la Universidad de Santiago de Compostela. De Santiago de Compostela se marchó a Londres donde se incorporó como investigador al laboratorio dirigido por Enrique Rozengurt en Instituto de Investigación del Cáncer. Tras una estancia de dos años y medio, se mudó a Paris al laboratorio dirigido por Jacques Bertoglio en el Centro de estudios farmacéuticos de la Facultad de Farmacia de la Universidad de Paris XI. Allí estuvo casi tres años y medio y en el año 2001 volvió a España y concretamente a Salamanca al Centro de Investigación del Cáncer. Tras veinte años fuera de Bizkaia, a finales del año 2004 se incorporó al CIC bioGUNE como investigador principal, para desarrollar con su equipo una serie de líneas de investigación dirigidas hacia diferentes aspectos de la señalización celular.
Al cabo de cuatro años  en el año 2009 dejó de nuevo Bizkaia e inició otra andadura en el área de las Biociencias ahora como adjunto a la dirección de la Iniciativa Andaluza en Terapias Avanzadas, dependiente de la Consejería de Salud de la Junta de Andalucía, codirigiendo un proyecto traslacional en el ámbito de la fabricación y uso clínico de medicamentos para terapias avanzadas. Y finalmente tras dos años en Sevilla  en el año 2011 se incorporó como Profesor de Investigación Ikerbasque en el Departamento de Genética, Antropología Física y Fisiología Animal de la Facultad de Ciencia y Tecnología de la UPV/EHU, y también es investigador miembro del Centro Vasco de Neurociencas Achucarro. Además ha participado y participa en la formación académica de los estudiantes de fin de grado, y ha dirigido hasta la fecha 5 tesis doctorales. Ha publicado una treintena de artículos científicos, tiene dos patentes registradas en la oficina española de patentes y marcas, y ha sido becario de la Agencia Internacional sobre Investigación del Cáncer, organismo dependiente de la Organización Mundial de la Salud.


JOSÉ LUIS ZUGAZA GURRUCHAGAREN HITZALDIA
Izenburua: "Ciencia, Salud y Negocio".
Eguna: maiatzak 20, 18:00 H.
Hizkuntza: Gazteleraz.

Jose Luis Zugaza, Euskal Herriko Unibertsitatetik (UPV/EHU) Biologian lizentziatua eta Santiago de Compostelako Unibertsitatean Farmazian lizentziatua, 1993an Farmazian doktoratua lortuz. Santiago de Compostelatik Londresera joan zen laborategiko ikertzaile modura, Enrique Rozengurtek zuzentzen zuen Minbiziaren Aurkako Ikerketa Institutura. Bi urte t´erdiko egonaldia burututa gero, Parisera joan zen, Jacques Bertogliok zuzenduriko laborategira, Paris XI Unibertsitateko Farmazia Fakultateko Ikerketa farmazeutikoko zentroko laborategira. Hiru urte t´erdi eman zituen bertan, 2001ean Espainiera itzuli zen, zehazki Salamancara, Minbiziaren Ikerketa Zentrora. Bizkaitik kanpo ia hogei urte pasatuta gero, 2004ko bukaeran CIC-bioGUNera ikertzaile nagusi bezala sartu zen, bere taldearekin seinalizazio zelularren alderdi desberdinak ikertzeko zuzendutako ikerketa saila garatzeko.
2009an lau urte bete ondoren, berriro utzi zuen Bizkaia eta Biozientzien arloan beste ibilera bateri ekin zion, oraingoan Andaluziako Juntaren Osasun Kontseilaripean dagoen Terapia Aurreratuetako ekimen andaluziarraren zuzendaritzako laguntzaile bezala, proiektu trasnazional bat zuzentzen,  Terapia Aurreratuetarako botiken erabilera eta fabrikazio kliniko eremuan. Eta azkenik Sevillan bi urte igarota 2011n Ikerbasque Genetika-Departamentuko Ikerketako irakasle bezala  hasi zen lanean, Euskal Herriko Unibertsitateko (UPV/EHU) Genetika, Antropologia Fisikoa eta Animalien Fisiologia fakultatean, hortaz gain, Achucarro Neurozientzien Ikerketarako Euskal ikerketa zentroko partaidea da. Gainera ikasleen gradu amaierako prestakuntza akademikoaren formakuntzan parte hartzen du eta 5 doktore-tesi zuzendu ditu orain arte. Hogeita hamar artikulu zientifiko argitaratu ditu, bi patente erregistratu ditu Espainiako patente eta marken bulegoan eta Munduko Osasun Erakundearen menpean dagoen Minbiziaren Ikerketen Nazioarteko Agentzian bekaduna izan da.


2016ko Argazki bileraren dosierra / Dossier Jornadas fotograficas 2016
16-03-22 / 2016-05-01
XXIV. ARGAZKI BILERA 2016
Urteroko legez Zarauzko Photomuseumek 2016ko Argazkien Bilera aurkezten du. Edizio honetan, aurrekoetan bezala genero fotografiko desberdinak (erreportaia, argazkilaritza artistikoa, natura- argazkigintza eskeintzen dituzte.
Hau guztia, helburu nagusi batekin, argazkigintzaren posibilitate zabal bezain desberdinak publikoria hurbiltzeko asmoz.
Halaber, aukera hau aprobetxatzen dugu Zarauzko areto desberdinen laguntza eskertzeko, urtero bezala beraien erakustokiak uzten dituztela ekimen honetan parte hartzeko.

ERAKUSKETAK 

PHOTOMUSEUM   ~  San Ignacio 11
2016/03/22-2016/05/01
Mª Antonia garcía de la Vega
Memorandumnatura
Ordutegia: 10-14h. eta 17-20h. Asteartetik igandera
GALERÍA ZAZPI  ~ Kale Nagusia 21
2016/03/22-2016/04/24
Diego Aldasoro
Itsasoen artean
Igandeak eta jai egunak: 12-14h. eta 18-20h. • Lan egunetan: 18-20h.
SANZ ENEA  ~ Nafarroa Kalea 22
2016/03/22-2016/05/01
Nazioarteko argazkigintza berria XXI. m.
Ordutegia: 18-20h. egunero

2-03-2016 / 01-05-2016
XXIV JORNADAS FOTOGRÁFICAS 2016
Un año más el Photomuseum de Zarautz presenta las Jornadas Fotográficas - Argazkien Bilera 2016. En esta edición, como en las anteriores, las exposiciones ofrecen diversos géneros fotográficos (fotoreportaje, fotografía artística, fotografía de naturaleza).
Todo ello con el objetivo de acercar al público a las amplias y distintas posibilidades que ofrece la fotografía.
Así mismo, aprovechamos la ocasión para agradecer la colaboración de las distintas salas de Zarautz que como todos los años ceden sus espacios expositivos para tomar parte en esta iniciativa.
EXPOSICIONES

PHOTOMUSEUM   ~  San Ignacio 11
22/03/2016-01/05/2016
Mª Antonia garcía de la Vega
Memorandumnatura
Horario: 10-14h. y 17-20h. Martes a Domingo
GALERÍA ZAZPI  ~ Kale Nagusia 21
22/03/2016-24/04/2016
Diego Aldasoro
Entre mares
Domingos y Festivos: 12-14h. y 18-20h. • Laborables: 18-20h.
SANZ ENEA  ~ Nafarroa Kalea 22
22/03/2016-01/05/2016
Nueva fotografía Internacional  s. XXI.
Horario: 18-20h. Todos los días



EUSKAL KOSTALDEKO MUSEOEN HILABETEA 2016ko martxoa.
MES DE LOS MUSEOS DE LA COSTA VASCA, marzo de 2016.

Ate irekiak martxoak 12 eta 13an / Puertas abiertas el 12 y 13 de Marzo.
Bisita gidatuak larunbatean 12etan euskaraz eta  igandean 12etan gazteleraz.
Visitas guiadas el sábado a las 12 en euskara y el domingo a las 12 en castellano.





SANZ ENEA: XXIII. NAZIOARTEKO ARGAZKI MOSTRA



 





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Foto Camp 2015
Aprende fotografía divirtiéndote // Argazkilaritza Ikasi dibertitzen
imagenes-derecho-autor
Durante una semana aprenderás fotografía a través de diferentes actividades, utilizando diversos materiales, realizando juegos con una dinámica de trabajo activa y participativa
– Aprende a fabricar una cámara fotográfica reciclando objetos
– Historia de la fotografía mediante juegos
– Poner en práctica lo aprendido ¡A FOTOGRAFIAR!
– Gymkana fotográfica
– FOTOGRAFÍA & MÚSICAS
– FOTOGRAFÍA & DISFRAZ
– Y diversión, mucha diversión
DURACIÓN DEL TALLER
Euskera: Del 29 de junio al 3 de julio
Castellano: Del 6 al 10 de julio
Horario: De 9:00 a 14:00
Lugar de realización: Locales de SFA
Destinatarios: De 7 a 12 años
MATRÍCULA Socios//Familiares de socios 80€ No socios 120€
Nº mínimo de participantes: 15
INFORMACIÓN
Teléfono 697 700 694-945 24 39 22 //sociedadfotográfica@gmail.com

Aste batean zehar argazkilaritza ikasiko duzu hainbat jardueren bitartez, material ezberdinak erabiliz, lan dinamika eraginkorra eta parte-hartzailea duten jokuak eginez
-Objektuak birziklatzen argazki kamara egiten ikasi
-Argazkilaritzaren Historia jokuen bidez
-Kamararen erabilera (trinkoa, reflex, mugikorraren kamara…) hutsetik hasita
-Ikasitakoa praktikan jarri. ARGAZKIAK EGITERA!
-Argazki gymkana
-ARGAZKILARITZA & MUSIKA
-ARGAZKILARITZA & MOZORROA
-Eta dibertsioa, dibertsio ugari
TAILERRAREN IRAUPENA
Euskara: ekainaren 29tik uztailaren 3ra
Gaztelaniera: uztailaren 6tik 10era
Ordutegia: 09:00etatik 14:00ak arte
Non egingo da: AAEren lokaletan
Norentzat: 7 eta 12 urte bitartekoentzat
MATRIKULA Kideak/Kideen senideak 80€ Kide ez dena 120€
Parte-hartzaile gutxieneko kopurua: 15
INFORMAZIOA
Telefonoa 627 54 22 05-945 24 39 22// sociedadfotografica@gmail.com


 

 

Argazki Taillerra Eibarren / Taller de fotografía en Eibar: Santos Moreno

25Eibarko Klub Deportiboko Argazki Taldeak antolatuta, Argazkilaritza Maiatzaren edizio berrirako egitaraua prest dago honezkero. Urtero moduan, banakako eta taldekako erakusketetin batera, ” Argazkiak kalean itxaroten gaitu” jardunaldia, Argazki Rallya eta Santos Morenok eskainiko duen Argazki-Tailerra izango dira programan.
Maiatzaren 16ko jardunaldian erakusketa kolektiboa aire librean, doaneko erretratuak argazki estudioetan egiteko aukera eta “Argazki artistikoaren” salmenta stand-a egongo dira, Eibarko Antzerki taldeak eskainiko duen “La novena” lanarekin batera.  Argazki Rallya maiatzaren 31n egingo da eta, hauteskunde egitarauaren ondorioz, Santos Morenoren Argazki-Tailerra ekainaren 6ra atzeratuko da. Aurre-inskripzioa apirilaren 7an zabalduko da, e-maila bidaliz: argazkilaritza@deporeibar.com
Bestalde, taldekako erakusketak maiatzaren 1etik 31ra arte ikusi ahal izango dira: 2014ko Gipuzkoa Nazioartekoa Saria (Untzagako Jubilatuen Etxean), Argizaiola Saria (Deporren) eta Deporreko Argazki Taldearena (Ambigú eta Portalea tabernetan). Eta banakakoak hilaren 8tik 31ra arte egongo dira: Luis Alberto Franke argentinarra, Mikel Mitxelena eta Andres Indurain Portaleako Erakusketa Aretoan, eta Enrique Lorenzo Arrate Kultur Elkarteko Topalekuan.
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La edición 2015 del mayo fotográfico-argazkilaritza maiatzean en Eibar ya está en marcha, organizada por el Grupo de Fotografía del Club Deportivo Eibar (Premio Nacional de Fotografía CEF 2009).
Adjuntamos el programa, así como una pequeña muestra fotográfica de los autores participantes.
El taller de fotografía este año se retrasa hasta el 6 de junio, debido al calendario electoral. Santos Moreno (Premio Nacional de Fotografía CEF 2014) ofrecerá en el Salón de Actos de Portalea, el  Workshop: Retoque y edición digital avanzado. Precio 20 euros. Plazas limitadas. El plazo de inscripciones se abre el próximo 7 de abril a través del correo electrónico:  Eibar

argazkilaritza@deporeibar.com
En cuanto a las exposiciones individuales:El argentino Luis Franke, Mikel Mitxelena, Andrés Indurain mostrarán sus obras en la Sala de Exposiciones Portalea y Enrique Lorenzo en la Sala Topaleku de Arrate Kultur Elkartea del 8 al 31 de mayo.
Además se podrán disfrutar con las exposiciones colectivas del Trofeo Gipuzkoa (Centro Social Unzaga), Trofeo Argizaiola (Depor) y del Grupo de Fotografía del Club Deportivo Eibar (Unzaga Plaza, Taberna Portalea y Bar Ambigú) del 1 al 31 de Mayo.
Destacar también la jornada del 16 de Mayo sacando al Fotografía al aire libre en la Plaza de Unzaga, con retratos gratuitos en dos estudios fotográficos, actuación del grupo de teatro eibarrés “La Novena” y un stand de fotografía artística. El tradicional Rally fotográfico se celebrará el 31 de mayo.

http://www.federacionfotovasca.org/

Elhuyar sariei buruzko eitbko Teknopolis saioa  
Maiatzaren 14ean banatu ziren 2014ko zientzia-dibulgazioko CAF-Elhuyar sariak, Zarauzko Photomuseum Argazki & Zinema museoan. Dibulgazio-artikuluen kategorian Gorka Azkune Galparsoro, Ostaizka Aizpurua Arrieta eta Estitxu Villamor Lomas izan ziren sarituak. Kazetaritza-lanen arloan, berriz, Amaia Portugal Gonzalez. Azkenik, Julian Bereziartua Barrenetxeak jaso zuen Elhuyar Fundazioaren Merezimendu saria.



Argazkilaritza estenopeikoaren munduko eguna Azkoitian ere ospatuko da apirilaren 25 eta 26an

Hainbat egunetan pentsatzen ibili ondoren, adiskideen eta Udalaren laguntza baieztatuta, Argazkilaritza estenopeikoaren munduko eguna Azkoitian ospatzeko lehenengo abenturan murgiltzea erabaki dut; jarraipena izatea nahiko nuke. Egitarauko ekitaldietara hurbilduko den jendeari bertan eskainiko duguna gustatzea espero dut.

Zer da argazkilaritza estenopeikoa?

Kamera estenopeikoek ez dute ez leiar ez eta objektiborik ere; jostorratz baten neurriko zulo txiki baten bitartez jasotzen dituzte irudiak. Praktika jostagarria da, hezigarria eta sortzailea. Erraza da nork bere kamera egitea, nahikoa baita argirik sartzen ez den kaxa edo ontzi bat. Latak, zapata-kaxak, egurrezkoak eta argiarekiko sentikorra den materialen bat -paper fotosentikorra, pelikula- balia daitezke nork bere kamera egiteko. 
Bai pinholeen lilurak harrapatu baldin bazaitu, baita oraindik zer egiten duten ez baldin badakizu ere, apirilaren 25eko zapatuan etor zaitezke eskainiko dugun tailerrera, eta argazkilaritzaz gozatu ahal izango duzu.

Argazkilaritza estenopeikoko tailerra

Tailerrera hurbiltzen direnek, norberak egindako kamerarekin argazkilaritza estenopeikoaren magia ezagutzeko eta bizitzeko oinarrizko pausoak ikasiko dituzte.
Alderdi praktiko eta teorikoak izango ditu tailerrak:
  • Apirilaren 17tik 27ra kamera ilun erraldoia izango da Balda plazan kokatuta.
  • Apirilaren 25a, zapatua: tailer txikia.
-Sarrera teorikoa, kamera estenopeikoak eraikitzea, argazkiak ateratzea eta gela ilunean errebelatzea.
-3 solarigrafía errebelatzea.
-Jasotako emaitzak aztertu eta baloratzea, fenomenoa ulertzen laguntzeko ondorioak atera ahal izateko.

 

 

 

Jon Andoni Martin
El Día mundial de la fotografía estenopeica también se celebrara en Azkoitia los días 25 y 26 de abril.

Después de unos cuantos días meditándolo, y confirmada la ayuda de amigos y ayuntamiento, me adentro en esta primera aventura, ojala que no la última, con la  celebración del Día mundial de la fotografía estenopeica en Azkoitia. Espero que sea del agrado de la gente que decida unirse a los actos programados.

¿Qué es la fotografía estenopeica?

Las cámaras estenopeicas no tienen ni lentes ni objetivos; captan las  imágenes simplemente a través de un pequeño agujero del tamaño de un alfiler. Se trata de una práctica divertida, educativa y creativa. Hacerte tu propia cámara es sencillo,  pues basta una caja o recipiente en el que no entre la luz. Latas, cajas de zapatos o de madera y algún tipo de material sensible a la luz -papel fotosensible, película- pueden servir para hacerte tu propia cámara.
Tanto si ya has caído en los encantos de las pinholes, como si todavía no tienes muy claro como funciona, el sábado día 25 de abril puedes venir y disfrutar de la fotografía en el taller que vamos a ofrecer.

Taller de fotografía estenopeica

Este taller de fotografía estenopeica ofrece a los asistentes el aprendizaje básico para conocer y experimentar la magia de esa fotografía con la cámara montada por cada uno.
El taller combinará aspectos teóricos y prácticos:
  • Colocación de una cama oscura gigante en la Plaza Balda de 17 al 27 de abril.
  • 25 de abril, sábado: mini taller.
-Introducción teórica, construcción de cámaras estenopeicas, toma de fotografías y revelado en el cuarto oscuro.
-Revelado de 3 solarigrafías.
-Análisis y valoración de los resultados obtenidos para sacar conclusiones que ayuden a entender el fenómeno.







Jon Andoni Martin




HITZALDIA 
PHOTOMUSEUMEAN
CONFERENCIA EN EL  
PHOTOMUSEUM


                               







IZENBURUA

El positivado al carbón paso a paso

HIZLARIA

JAVIER DE REPARAZ
ARGAZKILARIA

 Apirilak 17, 19:00etan
Sarrera libre





TITULO

El positivado al carbón paso a paso

Conferenciante

JAVIER DE REPARAZ
FOTOGRAFO

17 de abril a las 19 h.
Entrada libre







2015ko Argazki Bilera Jardunaldien barnean  eta “Nire haurtzaroko zuhaitzak zuriak dira” lan fotografikoa Zarautzen aurkezten duela aprobetxatuz, Javier de Reparaz argazkilari arabarrak konferentzia eskainiko du Photomuseumean apirilaren 17an 19:00etan,  El positivado al carbón paso a paso”  izenburuarekin.

Javier de Reparazek urteak daramatza argazki prozesu zaharren ikerketa eta difusioan murgilduta. Aurreneko urratsa 1991 urtean eman zuen, Arabako Argazkilaritza Elkartean Jordi Guillumetek eskainitako ikastaroan goma bikromatua eta zianotipia teknikak jorratu ziren.

Mundu horrekin liluratuta jarraitzen du oraindaino: norberak bere argazki paperak eta bere emultsioak prestatzen eta pigmentuekin, kalitatezko paperekin eta produktu kimikoekin lan egiten  den baita.

Geroago, kalotipia, bromoleoa eta ikatz-zuzena ala garraiatua deituriko prozesuak landuko ditu. Esperimentatu ondoren eta prozedura bakoitzaren abantailak eta eragozpenak ikusirik,  Reparazek ikatz garraiatua aukeratzen du, Jose Ortiz de Echagüeren argazkiengatik soilik ezagutzen zuen teknika hain zuzen.

Autoikaskuntzaren bide zaila William Crawford-en “The Keepers of Light”, eta Sandy King-en “The Book of Carbon and Carbro” liburuak ardatz dituelarik hasten du baina bere hitzetan interneten aurkitu du ordea, informazio iturririk hoberena: www.alternativephotography.com web orrialdean (Sandy King-en lana, bereziki); list.altphotolist.org foroan eta Carbon Transfer Yahooren taldean, izan ere interneteko foru hauek gai praktiko askotako irtenbideak aurkitzen laguntzen dute.

Zilar bromuro, goma bikromatatu edota zinotipiekin bakarkako nahiz taldekako zenbait erakusketetan parte hartu du. Erakusketa hau da ikatz garraiatuarekin soilik eginiko aurrena. Lehenago erakusketa honen bertsio murriztuago batzuk aurkeztu ditu, bata 2014ko otsailean HHI Paulo Freireko erakusketa aretoan, eta bestea, 2014ko abenduan Gasteizko Arte eta Lanbide Eskolan.



 
  
Dentro de la Jornadas Fotográficas Argazki Bilera 2015, y aprovechando la presentación en Zarautz de su trabajo fotográfico “Los árboles de mi infancia son blancos”, el fotógrafo alavés Javier de Reparaz impartirá una conferencia el 17 de abril a las 19 horas en el Photomuseum titulado “El positivado al carbón paso a paso”

Javier de Reparaz lleva años dedicado al estudio y la difusión de procedimientos fotográficos antiguos. Se inició en la Agrupación Fotográfica Alavesa en 1991 en un curso impartido por Jordi Guillumet sobre goma bicromatada y cianotipia.

Se sintió seducido por la magia de prepararse sus propios papeles fotográficos, sus propias emulsiones, de trabajar con pigmentos, con papeles de calidad, con productos químicos… un mundo con el que todavía le sigue fascinando.

Posteriormente, trabaja con procesos como la calotipia, el bromóleo y el carbón directo o transportado. Después experimentar y ver las ventajas e inconvenientes de cada proceso Reparaz se decanta por el carbón transportado, técnica que únicamente conocía por las fotografías de José Ortiz de Echagüe.

Comienza su arduo camino de autoaprendizaje apoyándose en sus libros de cabecera: The Keepers of Light de William Crawford y The Book of Carbon and Carbro de Sandy King. Pero según sus palabras, ha sido en internet dónde ha encontrado las mejores fuentes de información: en la web www.alternativephotography.com (principalmente el trabajo de Sandy King); en el foro list.altphotolist.org y en el grupo de Yahoo llamado Carbon Transfer, ya que estos foros de internet ayudan a resolver infinidad de cuestiones prácticas.

Ha participado en varias exposiciones individuales y colectivas con fotografías sobre bromuro de plata, sobre goma bicromatada o sobre cianotipia. Esta exposición es la primera realizada únicamente con la técnica del carbón transportado. Ha presentado versiones más reducidas de esta exposición en la Sala de Exposiciones de EPA Paulo Freire (febrero 2014) y de la Escuela de Artes de Oficios de Vitoria-Gasteiz (diciembre 2014).


Kemen VI. Argazki Lehiaketa /  VI. Concurso fotográfico Kemen




Jolastera? Museoa!!! Sei asteburu, sei gai; Burdina, Artea, Itsasoa, Historia, Gastronomia, Natura (Otsailaren 13tik martxoaren 22ra arte)n



Udaberrirako Gipuzkoako Museoetan familientzako antolatutako jarduerak. Gonbidatzen ditugu zentzumenen bidez ametsezko bidaia egitera, iragana ezagutuz gure gaur egungo identitatearen oinarria aurkitzea. Museoek eskainiko ditugun jarduera eta ekintzen bidez, imajinazioa landu eta jolasteko aukera izango duzuee sei diskurtsoen inguruan.
Otsailaren 13tik martxoaren 22ra arte, 6 gai landuko dira; Burdina, Artea, Itsaso, Historia, Gastronomia eta Natura.Esku orria (PDFan)

“Argazkigintzari hurbilduz”
Argazkigintzaren historia azaldu. Hastapenetik hasita gaur egun arte. Argazki teknikaren garapena, dagerrotipotik digitalera. Argazki genero desberdinak, erretratuak, natura-hilak, esperimentazioak, e.a... Argazkigintzaren erabilerak, inprimatzea, zientzia, kazetaritza, arkitektura, zinema…

AURRETIK IZENA EMAN BEHAR DA, GEHIENEZ 20 LAGUNEKO TALDEAK
Martxoak 7  10:00 Euskaraz 12:00 Gaztelaniaz
                           17:00 Euskaraz
Martxoak 8: 10:00 Gaztelaniaz, 12:00 Euskaraz
                            17:00 Gaztelaniaz

Informazio gehiago
 "Jolastera? Museora!"

A jugar? al museo!!!. Seis fines de semana, seis temas; Hierro, Arte, Mar, Historia, Gastronomía, Naturaleza (13 de febrero hasta el 22 de marzo)


Actividades programadas para esta primavera en Museos de Gipuzkoa dirigido a familias. En esta primera edición, invitamos a hacer el viaje de ensueño por medio de los sentidos, encontrar la base de nuestra identidad actual conociendo el pasado. Los museos ofrecemos la posibilidad de desarrollar la imaginación y el juego a través seis discursos.
Desde el 13 de febrero hasta el 22de marzo se presentarán actividades en torno a 6 temas; Al hierro, Artea, Mar, Historia, Gastronomía y Naturaleza. Folleto en PDF


Acercándonos a la fotografía 7 y 8 de marzo
Mostrar el desarrollo de la historia de la fotografía. Desde sus orígenes hasta hoy día. Se muestra la evolución técnica desde el daguerrotipo a la fotografía digital. Múltiples géneros fotográficos, retratos, bodegones, experimental etc. Los distintos usos de la fotografía, imprenta, ciencia, fotoperiodismo, arquitectura, cine. Completado con un exposición temporal.

CON CITA PREVIA. LOS GRUPOS SON MÁXIMO 20 VISITANTES.

7 de Marzo:  10:00 Euskara 12:00 Castellano
                           17:00 Euskara
8 de Marzo: 10:00 Castellano, 12:00 Euskara
                            17:00 Gaztelania
Mas información

2015/01/20
 
Aurrez aurre arte lehiaketa estreinakoz antolatu du, Tolosako Udalak, martxoaren 8ko aldarriekin batera

http://ataria.info/tolosa/1421670505571
 Emakumearen Nazioarteko Egunaren harira Tolosako udalak  arte erakusketa antolatu izan du, herriko emakume artisten obrekin. Aurtengoa, ordea, erakusketa baino zerbait gehiago izango da, eta Parekidetasun sailak arte multidisziplinarioen lehen lehiaketa prestatu du.



14/01/2015 
      Documental
      'Lo extraordinario dentro de lo cotidiano'
      El fotógrafo Chema Madoz: 'Regar lo escondido'
  • Chema Madoz es, en primer lugar, un poeta. Y solo después fotógrafo.
  • La personalidad y la obra de uno de los mejores fotógrafos.
  • Premio Nacional de Fotografía en el año 2000.


 Eibarko Klub deportiboko Argazki Taldearen erakusketa








ENTREFOTOS XVI edición de la Feria de fotografía en Madrid
Del 27 al 30 de Diciembre 2014






Ondarearen sentsibilizazio proiektuarekin aurrera jarraituz "OndareBizia" II. Argazki Lehiaketa.
 Segunda edición del concurso fotográfico "Ondarebizia", dentro proyecto de sensibilización patrimonial

Ondare Bizia 




ARGAZKIGINTZAREN NAZIOARTEKO EGUNA


2014KO ABUZTUAK 19
ZARAUTZ



EGITARAUA

11,30ETAN AURRESKUA
11,40ETAN LORE ESKAINTZA DAGUERREREN MONUMENTUAN
11,45ETAN BERTSOAK
12,00ETAN PROIEKZIOA:


“NÉSTOR BASTERRETXEA: Una declaración



EGUNEAN ZEHAR PHOTOMUSEUMEKO SARRERA DOHAINIK IZANGO DA.




DÍA INTERNACIONAL DE LA FOTOGRAFÍA



19 DE AGOSTO 2014


ZARAUTZ



PROGRAMA


11,30H. AURRESKU

11,40H. OFRENDA FLORAL AL MONUMENTO DE DAGUERRE

11,45H. BERTSOAK

12,00H. PROYECCIÓN:



“NÉSTOR BASTERRETXEA: Una

 declaración



LA ENTRADA SERÁ GRATUITA DURANTE TODO EL DÍA.



HITZALDIA
PHOTOMUSEUMEAN


                               






IZENBURUA

Irudien bidezko propaganda Lehen Mundu Gerran

HIZLARIA

ISMAEL MANTEROLA Jna.
EHU-UPVko Irakaslea
eta arte kritikaria


2014 Apirilak 4,  19:30etan
Sarrera libre




ISMAEL MANTEROLAREN
HITZALDIA PHOTOMUSEUMEN

2014ko apirilak 4, 19:30etan
Sarrera Libre




“Gerra europarra 1914-1918” aldi-baterako erakusketaren osagarri bezala, zarauzko Photomuseumek “Irudien bidezko propaganda Lehen Mundu Gerran”  izenburuarekin hitzaldia antolatu du.

Hitzaldia Ismael Manterola Ispizua jaunak eskainiko du.
Besteak beste, Geografia eta Historian (Artearen Historia espezialitatean) lizentziatua Valentziako Unibertsitatean, 1989an.
Artearen Historian Doktorea Euskal Herriko Unibertsitatean, 2003an.
1990tik Arte Historiaren irakaslea Euskal Herriko Unibertsitateko Arte Ederren Fakultatean.
1990tik, arte kritikaria Egunkarian, Berrian eta Garako Mugalarin.
Azken argitalpena: Hermes y los pintores vascos de su tiempo. Bizkaiko Foru Aldundia, Bilbo, 2006. Louis Raemaekersen marrazkiak. EHU-UPV, Bilbo 2012.

Louis Raemaekers artista herbeheretarrak 1916an, Londresen eta euskaraz, “Raemaekers olandi´ar margolari antzetsu erostiaren marku-ostoak” plazaratu zuen. Garai artako lanak bilduz, alemanen kontrako propaganda lan handia egin zuen bere irudiez baliatuz.




CONFERENCIA LEIRE AJURIAGOXEASCOA


El 28 de agosto a las 18:30 la fotógrafa Leire Ajuriagoxeascoa impartirá una conferencia-coloquio sobre su trabajo fotográfico "Casas baratas". Entrada libre.


LEIRE AJURIAGOXEASKOAREN HITZALDIA


Datorren abuztuak 28an, 18:30etan Leire Ajuriagoxeaskoa argazkilariak hitzaldia eskainiko du "Etxe-merkeak" izenburuarekin. Sarrera dohain.
  


El Diario Vasco

ARGAZKIGINTZAREN NAZIOARTEKO EGUNA/DIA INTERNACIONAL DE LA FOTOGRAFÍA

 Loturak/Enlaces




EGITARAUA



11,30etan
Aurreskua

Lore eskaintza
DAGUERREN
monumentuan

11,45etan
Bertsoak

12,00etan
Proiekzioa

“Cruce de vías”

Iraupena: 26 minutu.


13,00etan
Ferrotipoa (3. solairua) eta Japoniara Bidaia (2. solairua)
erakusketa sektorialen irekiera.


Egunean zehar Photomuseumeko sarrera dohainik izango da.


ARGAZKIGINTZAREN NAZIOARTEKO EGUNA 2013/08/19

1839ko abuztuaren 19an, Frantziako Arte Ederren Akademia eta Zientzia-Akademiaren osoko bilkuran, François Arago, zientzilari eta politikariak, Nicéphore Niépce eta Louis-Jacques-Mandé Daguerreren aurkikuntza aurkeztu zuen. Azken honen omenez daguerrotipo izena eman zioten.

Argazkigintza jaio zen eta horrela zientzialariek denbora luzez amestu zutena: objektu fisikoen kopiagintza prozedura mekaniko eta kimikoak erabiliz. Hainbat gertaerek parte hartzen dute batzar honetan. Lehenengo eta behin, aurkikuntzaren garrantzia, aurrenengoz eskeintzen zena publiko aurrean. Bigarrenez, ekitaldian arte ederrek eta zientziak parte hartzen dutela. Hots, jatorritik argazkilaritza definitu duten bi ezaugarriak: izaera artistikoa eta arte honen karaktere dokumentala.

Euskal Herria gertaera honi lotuta dago, Daguerren jatorria dela eta, zeini estatu frantziarrak biziarteko pentsioa eman baitzion prozeduraren erabilera humanitateari doan eskain zedilaren asmoarekin. Daguerre-ri ondorio bezala inposatutako baldintza aurkikundearen aplikazioa zabalduko zuen liburuxkaren argitalpena izan zen.

Dagerrotipoaren ezaguera mundu osoan hedatu zen ohi ez bezalako azkartasunarekin. Hainbesteraino, ezen urte berean,1839n, Daguerre-ren liburuxkaren hiru bertsio argitaratu ziren gaztelaniaz, horietariko bat Eugenio de Ochoa-k, jatorriz Lezotarrak eginikoa.

Hori dela eta Photomuseumek urte bakoitzeko abuztuaren 19an jarraian atxikitzen den programan azaltzen diren ekitaldiekin Argazkigintzaren Nazioarteko Eguna ospatzen du.



Ferrotipoa

Erakusketa hau bat dator Parisen egin zen daguerrotipoaren aurkezpenaren 175. urteurrenaren aurreko datekin, beraz, argazkigintzaren bizitza publikoaren hasierarekin.
Orain aurkezten den bilduma, Reuseko bi argazkilari eta bildumazale nabarmenek bildutakoa: Josep Maria Ribas i Prous y Llorenç Herrera i Altés.
Biek lehiaketetan eta aretoetan ezin konta ahala sariak bildu dituzte ereduzko argazkigintza sortzailea praktikatuz.
Erakusgai dauden lanak ferretipoaren prozeduraz eginak izan dira, daguerrotipotik zuzenean eratorritako metodoa.
Ferrotipoa (ingelesez: ferrotype, melainotype, tintype), 1853an Hamilton Smith-ek hedatu zuen. Teknika hau kolodioi bustiaren zabalkundearen ostean ezarri zen. Argazkilariek, kolodioi-kristalezko negatiboak fondo beltz batean begira jartzean, positibo bakarrak azaltzen zirela ikusi zuten. Prozesu honi anbrotipo deitu zitzaion.
Anbrotipoa ez bezela, non euskarria beirazko plaka bat zen, ferrotipoan beltzez margotutako burdin, altzairu edo latorrizko txapa bat erabiltzen zen. Ondoren errebelatu eta fijatu ostean, irudi positibo bat lortzen zelarik. Bernizez estaltzen zen, kolodioizko kapa mehea babesteko. Prozesu honen bitartez, kameratik positibo zuzen bat lortuz.
Sistema honek arrakasta handia izan zuen batez ere Estatu Batuetan eta Britainia Handian bere salneurria  beste prozesu batzuekin aldenduz merkeago zelako. Argazkilari ibilitariek XX. mende hasiera arte argazki herrikoiak ateratzeko erabili zuten.




Julian Redondo


Japonera bidaia





Bidaiari erromantikoaren tradizioa da, atzerriko herrialdeetatik bidaian ibili ondoren bidaiari buruzko gorabeherak liburu batean biltzea.  Argitalpenok grabatu ederrekin hornituta kaleratzen ziren, grabatuotan ilustratzen ziren oroitzapen guztiak eta deskribatutako  inguruen irudi zuzenagoa eman ohi zioten irakurleari.


Fotografiaren agerpena, ordea,  baliabide ordezkaezina izan zen bidaietako monumentu, herrialde, pertsona eta ohituren irudiak jasotzeko.


Paisaia exotikoen ikuspegiak zituzten albumak oso egoki izan ziren leku  horiek guztiak hobeto ezagutzeko.


Dena den, gaur egun, argazki kamara bidaiariarentzako ezinbesteko laguna bilakatu da.


Julian Redondoren kasuan, gainera  fotografo sortzaile eta dokumental gisa duen bokazioa eta ibilbidea izan behar dira kontuan.


Fuji, produktu fotografikoen japoniar enpresak deitutako saria irabazi izanak, Japonera bidaiatzeko aukera eman zion eta, bidaia horretatik, orain erakusgai jarri dugun lekukotza ekarri zigun.


Erakusketa honen aurrean, fotografoaren jarrera eta egoera kulturala kontuan izan behar dira.


Izan ere, fotografoaren jatorrizko herrialdearekin alderatuz, Japon bezala hain desberdina eta berezia den herrialdeari buruzko inpresioak transmititzen ahalegintzean, eragin handia izan ohi du fotografoaren lanean, beraren ezagutza kulturalak. Beraren ikuspegia, kasu honetan europarra, norbere ohituren aldagaiak izan ditzakeen kulturak baldintzatzen du neurri handi batean, horrez gain, kontuan izan behar dira fotografoak eguneroko bizitzan edo inguruan bat batean aurkitu dituen beste agerraldi batzuk ere.


Julian Redondok berak, honi guztiari buruzko gogoeta egin zuen eta, 1987an , bidaia honetan jasotako argazkien selekzioa aurkeztean esan zuenez, oso gozagarria eta zirraragarria izan zitzaion klik  baten bitartez irudikatzea herrialde oso bat, jasotako irudiak ez baitziren  kasualitatearen ondorio, aitzitik, eremu magnetikoak erakarria legez izan zen, hau da, eremu magnetiko horrek erakarri zuen fotografoa, inguruan zituen pertsona eta objektuetara.



PROGRAMA


11,30 horas
Aurresku

Ofrenda foral
en el monumento a
DAGUERRE

11,45 horas
Bertsoak

12,00 horas
Proyección

“Cruce de vías”

Duración: 26 minutos.

 

13,00 horas
Inauguración de las exposiciones sectoriales:
El ferrotipo (planta 3ª) y Viaje al Japón (planta 2ª)


Durante el día la entrada al Photomuseum será gratuita.



DÍA INTERNACIONAL DE LA FOTOGRAFÍA 19/08/2013

El 19 de agosto 1839 reunidas conjuntamente los plenos de la Academia de Bellas Artes de Francia y de la Academia de Ciencias, ambas de París, el científico y político François Arago presentó el descubrimiento de Nicéphore Niépce y Louis-Jacques-Mandé Daguerre al que en homenaje a éste último se denominó daguerrotipo.

Había nacido la fotografía y con ello se había resuelto una de las pretensiones largo tiempo acariciada por los científicos: la obtención de imágenes que reprodujeran objetos físicos por procedimientos mecánicos y químicos. Varios hechos concurren en esta asamblea. En primer lugar la importancia del descubrimiento que se ofrecía por primera vez a ojos públicos. En segundo lugar la circunstancia de que en el acto concurren las bellas artes y la ciencia. Es decir, las dos características que han definido a la fotografía desde su origen: el carácter artístico y el carácter documental de este arte.

El País Vasco se encuentra vinculado a este acontecimiento por el origen vasco de Daguerre al que el estado francés concedió una pensión vitalicia con la intención de que la utilización del procedimiento se ofreciera gratuitamente a la humanidad. La condición impuesta a Daguerre como consecuencia fue la publicación de un folleto que divulgara la aplicación del descubrimiento.

El conocimiento del daguerrotipo se extendió mundialmente con extraordinaria rapidez hasta tal punto que el mismo año 1839 se publicaron tres versiones en castellano del folleto de Daguerre, una de ellas realizada por Eugenio de Ochoa, natural de Lezo.

Todo esto animó al Photomuseum a declarar el 19 de agosto de cada año como Día Internacional de la Fotografía y a conmemorarlo mediante los actos que se recogen en el programa adjunto






El Ferrotipo

Coincide esta exposición con las fechas previas al 175º aniversario de la presentación en París del daguerrotipo, inicio por tanto de la vida pública de la fotografía.
La colección que ahora se presenta ha sido reunida por dos notables fotógrafos y coleccionistas de Reus (Catalunya): Josep Maria Ribas i Prous y Llorenç Herrera i Altés.
Ambos han reunido galardones sin cuento en concursos y salones practicando una fotografía creativa modélica.
Las obras expuestas han sido obtenidas por el procedimiento del ferrotipo, método derivado directo del daguerrotipo.
El ferrotipo (en inglés: ferrotype, melainotype, tintype) fue desarrollado en 1853 por Hamilton Smith. Esta técnica se introdujo poco tiempo después de la difusión del colodión húmedo. Los fotógrafos descubrieron que si se colocaban los negativos de cristal de colodión subexpuestos sobre un fondo negro, aparecían como positivos únicos. A este proceso se le denominó ambrotipo.
A diferencia del ambrotipo, donde el soporte era una placa de vidrio, en el ferrotipo se usaba una chapa de hierro, acero u hojalata pintada de negro. Después del revelado y del fijado, se obtenía una imagen positiva, que se podía barnizar para resguardar la finísima capa de colodión. Con este proceso se obtenía un positivo directo de cámara.
Este sistema se hizo muy popular sobre todo en Estados Unidos y en Gran Bretaña por su bajo costo. Fue utilizado por los fotógrafos ambulantes para realizar retratos populares, hasta principios del siglo XX.



Julián Redondo
De un viaje a Japón

Esa tradición del viajero romántico, que tras el dilatado periplo por países extranjeros, reúne en un libro sus impresiones sobre su viaje. Estas publicaciones se completaban con la inclusión de bellos grabados que ilustraban esos recuerdos y proporcionaban al lector una  imagen más directa de las regiones descritas.
La aparición de la fotografía proporcionó un instrumento irremplazable para recoger imágenes de monumentos, paisajes, personajes y costumbres de esos viajes.
La edición de álbumes con vistas de paisajes exóticos sirvió, prontamente, al mejor conocimiento de esos lugares.
En todo caso, en nuestros días, la compañía de una cámara fotográfica parece imprescindible complemento del ajuar viajero.
En el caso de Julián Redondo a esto se añade su vocación y trayectoria como fotógrafo creativo y documental.
La designación como ganador de un premio convocado por la empresa japonesa de productos fotográficos Fuji, le proporcionó la ocasión de visitar el Japón  y con ello  proporcionamos los testimonios que ahora exhibimos.
Ante este propósito cabe preguntarse sobre la actitud y los condicionantes culturales del fotógrafo.
Los fotógrafos que intentan transmitirnos su impresión sobre un país en tantas cosas singular y extremadamente diferente del propio como el Japón se ven condicionados por su personal bagaje cultural. Su visión, en este caso europea, está condicionada por una cultura que puede encontrar  ante sí variantes de sus propios hábitos, pero también, sin duda,  otras manifestaciones de la vida cotidiana o del entorno físico que constituyen  una sorpresa para el fotógrafo.
El propio Julián Redondo reflexiona sobre estas  cuestiones cuando en 1987 con motivo de la presentación de una selección de fotografía tomadas durante este viaje, afirma: “...he podido  comprobar lo excitante y emotivo que es visualizar un país a través de un click cuyas imágenes no son  fruto de la casualidad sino todo lo contrario, es como si llegara a tratarse de un campo magnético que atrae el sentimiento fotográfico hacia la(s) persona(s) u objeto(s) que están a tu alrededor.”



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Álber  Palomera margolariaren “DIALECTICA” izeneko erakusketa egongo da ikusgai Sanz-Enean otsailaren 1etik martxoaren 20a bitartean. Mugimenduan eta sekuentzian oinarritutako lana  azaltzen da. Barne-paradoxak dituzten obrak dira, non figurazioak eta abstrakzioak hizketan ari diren keinu eta marrekin, irudi eta hondoarekin, marrazki eta pinturarekin, argazki eta testuarekin.  Argiztatutako liburu bat, maila desberdinetan irakurtzen dena. Irakurketa askeko formak hartzen dituzte antolamendu-era anitzetan sartutako elkarrizketa piktorikoek eta diskurtsoaren jarioak. Xehetasunaren apoteosiaren  ikuspegira irekita dauden egiturak dira, non zati batean bilatzen duen guztiaren ospakizuna. Pintura zatitan  egituratuta azaltzen da, non muturrek tesi diskurtsiboa aurkezten duten, poetika zientifikoaren denborazko ekintzan jarduten duten printzipioekin. Erdiko irudiak hizketari ate bat irekitzen dio eta elkarrizketa gurutzatuetan biltzen duten piezekin hitz egiten du, irudi dialektikoaren bidez. Metaforak egiteko makina bezala funtzionatzen duen pintura da, begirada zorrotzeko ikuslea bilatzen duena, zentzu guztien erditzea ospatzeko. Goethek zioen bezala, aukerazko kideen bidez elkartutako irudiak dira, gainezka egin duen pinturaren bila doazenak. Koadroa gertakari bat da, dinamika berezietan metamorfizatzeko aldaketaren silueta besterik ez duen pelikula bat da, ikusmen aldeaniztuneko fotograma piktoriko bat. Ikuslearen begietan desmuntatuta ageri da, bere barruko mekanikan deseginda.  Obrak gogoeta egiten du mugimenduaren teorian, segidan, zinean, argazkian, kaleidoskopio-collagean, errepikapenaren estetikan, irudiaren mutazioan eta keinuaren eta orbanaren konbinazio polifisikoan.
Elementu horiek ikusmenaren planoan azaleratzen dira, esanahiak eztabaidatzeko, eta aurrez aurre jartzen ditu jakina dena eta abstraktua, irudia eta hondoa, errealitatea eta misterioa. Pertzeptzioaren arauak harridurarantz doaz. Pinturak ez dauka “The end” bat, irudia ikusten duen pertsona adina bukaera baititu. Hasiera diren bukaerak “perpetuum mobile” batean doazenak, irudi dialektiko bat, “obra ireki” bat.



El pintor Álber Palomera presenta la exposición “DIALéCTICA” en Sanz Enea, Zarautz  del 1 de febrero al 20 de marzo.  Una muestra basada en el movimiento y la secuencia, con aproximaciones analíticas al universo cinematográfico a través de su vínculo semiológico. Obras con paradojas internas donde figuración y abstracción conversan con gesto y trazo, figura y fondo, dibujo y pintura, fotografía y texto. Los diálogos pictóricos y el fluido discursivo, adoptan formas de libre lectura, insertadas en disposiciones plurales; Estructuras abiertas a una visión de la apoteosis del detalle, que busca en la parte la celebración del todo. La pintura se muestra estructurada en partes, donde los extremos presentan la tesis discursiva, con los principios que operan en la acción temporal de la poética científica. La imagen central, abre una puerta al diálogo y diserta con las piezas que la envuelven en conversaciones cruzadas, a través de la imagen dialéctica. Obra que funciona como máquina de hacer metáforas, buscando al espectador de mirada minuciosa, para celebrar el alumbramiento de todos los sentidos. Imágenes reunidas por afinidades electivas como decía Goethe, que van al encuentro del desbordamiento de la pintura. El cuadro es un suceso, una película que no tiene otra silueta que el cambio para metamorfosearse en dinámicas singulares. Es un gran celuloide intervenido, un fotograma pictórico de visión multilateral. Se presenta desmontado a los ojos del espectador, deconstruido en su mecánica interna.  La obra, reflexiona en la teoría del movimiento, la serie, el cine, la fotografía, el caleidoscopio collage, la estética de la repetición, la mutación de la imagen y en la combinación polifísica del gesto y la mancha. Estos elementos, emergen al plano visual para discutir significados, que enfrentan lo sabido y lo abstracto, la figura y el fondo, la realidad y el misterio. Las reglas de la percepción se dirigen hacia la extrañeza. Palomera imprime a la obra una dimensión táctil, líquida y gaseosa, y hace necesario el empleo de aglutinantes cuya base son “retazos en verso y prosados “, su preocupación  es  la integración total de elementos extrapictóricos con las excelencias propias del lenguaje pictórico, exhibiendo un discurso conceptual espacio- tiempo, que  funciona como una  sinestesia. La pintura no tiene un “the end”, porque tiene tantos finales como personas contemplen la imagen. Finales que son principios en “perpetuum mobile”, una imagen dialéctica, una “obra abierta”.



DIALéCTICA
Álber Palomera
Sanz-Enea, Zarautz.
2013ko otsailaren 1etik martxoaren 20a bitartean.     

 DIALéCTICA
Álber Palomera
Sanz Enea, Zarautz
del 1 de febrero al 20 marzo de 2013


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Joan Foncuberta, galardonado con el premio nobel de fotografía. El artista Catalán recibió el premio de la Fundación Hasselblad 2013 por sus 30 años de investigación.


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